Рецензии пользователей (75) >>

• 22.06.2008 00:00

  

  Екатерина Лоно

  «Боги которых мы порождаем» Оригинальное название: No Country for Old Men Год выпуска: 2007 Жанр: Криминальный триллер Выпущено: Miramax Films Режиссер: Этан Коэн, Джоэль Коэн В ролях: Томми Ли Джонс, Хавьер Бардем, Джош Бролин, Вуди Харрельсон, Келли МакДональд, Гаррет Диллахант, Тесс Харпер, Бэрри Корбин, Стивен Рут, Роджер Бойс Про фильм «Старикам тут не место» написано уже слишком много, но, пожалуй, все рецензенты упускают весьма очевидную вещь… Вспомним, как выглядит оригинальная обложка к фильму? Обложка непосредственно сделанная авторами фильма: на ней лик Антона Чегура смотрит с небосвода; черты лица и его взгляд прямо-таки заполняют небеса. На нас смотрит не страшное пугало, не маньяк, не киллер, не психопат – благодаря своей композиции изображение носит космогоничный характер: на нас смотрит сам господь Бог - а кто еще может смотреть с небес? Хотелось бы заметить, что Бог – это в первую очередь олицетворение самой реальности: принцип, который руководит мирозданием, единое отображение коллективной души данного общества и в данное время… таких богов мы порождаем сами, ведь боги - это в первую очередь порождение человеческого духа, культуры, реальности всего того что представляет собой та, или иная цивилизация. В каждой эпохе, на каждом конкретном этапе развития человечества были боги, отражающие душу и всю психическую реальность конкретного времени. Греки, например, жили среди богов считали себя их прямыми наследниками на земле и верили, что в них течет кровь их богов. Но это совершенно отдельная тема, которая важна в связи с тем, что конкретное общество и время порождает своих божеств. Важно, что боги воплощали то главное, ради чего жил и во что верил тот или иной народ. Антон Чегур - порождение человеческих ценностей и веры конца 20 века. Можно сказать, что это бог и та реальность, которая живет в душах людей нашего времени. Братья Коэны создали прекрасное полотно, показывающие что же вырвалось из нас и стало действительностью - какого бога породило это время и нынешние ценности. Данный бог – порождение бесконечных перестрелок, груды киллеров, литров крови, погонь за деньгами и их властью над всем человеческим. В общем порождение той бесконечной жестокости, которая не сходит с экранов. У героев фильмов братьев Коэн получилось-таки «достучаться до небес». Эти люди «умирают естественной для своего ремесла смертью» и герой Хавьера Бардема самый подходящий бог реальности самого фильма. Хотим мы того или нет – создатели картины выводят его в образ «героя нашего времени». А чем собственно не герой, если мы так жаждем видеть на экранах непобедимых персонажей, обладающих тотальной властью. Хотели – получите: вот она тотальная власть и непобедимость крадется в носочках с пневматическим ружьем по темным тоннелям отеля. Зрителя уже не пугаю всякие чужеродные твари, вылезающие из спин, головы, или рта – а так хочется испугаться. Пожалуйста: вот вам ужас в человеческом облике, да еще и с блистательной харизмой. Хотите непобедимость и неуловимость – пожалуйста: Хавьер Бардем не откажет зрителю ни в чем. Сделав Антона Чегура героем нашего времени и олицетворением реальности, Коэны представляют нам портрет того, что стало с нами самими. Но давайте разберемся в этом лабиринте Миноса, где нас поджидает сей чудесный минотавр – Хавьер Бардем. Заглянем что же кроется в этих загадках и образах? Этот фильм – долгое молчание. Диалог человека с самим собой. В молчании нет места музыке, ибо музыка это уже иное состояние духа. Диалог с самим собой о своем месте в этом Мире, о следах, которые человек запечатлевает своими поступками, о вере которая сломлена бессмысленностью происходящего. Но сломленное все равно продолжает жить в человеке и определять истинное. Одним из важнейших образов в картине является образ следа. Почти в самом начале фильма мы видим в полицейском участке как Чегур душит полицейского и весь пол под ними изрезан черными следами ботинок – в этих следах перепутано все: и убийца и жертва – все следы одинаково черны. Изуродованный смертью линолеум предстает как образ всесмешания. С этого образа: перемены местами, спутанности между жертвой и добычей – разовьется единая образная линия этого фильма. И для Лювеллина Мосса все начинается со следа: он замечает собаку, оставляющую след крови, что и приводит его на место абсурдной бойни, где и люди и собаки полегли рядом, словно перемешалось даже место человека и животного в этом Мире. И если по следам крови Мосс находит бойню, то по его кровавому следу, перечеркивающему границу с Мексикой, отправится Антон Чегур. Люди в этом Мире все равно, что скотина – и это подчеркивает пневматическое устройство Чегура. Оно тоже «путает следы», а точнее меняет местами человека и животное. В этой работе Коэны не только перемешивают следы, но и постоянно меняют своих героев местами. Например, бесконечная смена машин Чегуром. Так же в начале картины мы видим, как на месте перед телевизором в вагончике Мосса сменяют друг друга сразу все герои фильма: сначала Лювеллин, Затем Чегур, а потом и Шериф. Фильм таким образом сметает понимание следа как чего-то отличительного; отрицает какое-либо важное место человека в этом Мире. Переходя границу Мосс обменяет на деньги куртку у попавшихся навстречу ребят: т.е. купит за деньги свое «иное значении», поменяется местами… И точно так же в самом конце Антон Чегур, попав в аварию, купит рубашку, чтобы скрыться. Таким образом в картине подчеркивается отсутствие каких-либо правил, четкого представления и закона в этом Мире: за деньги можно стать кем угодно и поменяться местами с убийцей, жертвой, палачом и так до бесконечности. Перемена мест и значений; роли, занимаемой в этом Мире. След – это в первую очередь то, что оставляет человек после себя во всех смыслах этого слова: как физическом, так и духовном. Это его уникальное место на этой земле. Как мы видим в картине, все следы и места перепутаны, оборваны и потеряны. Потерян не только след-следствие, но и как продолжение: ориентиры, ценности. Именно про это скажет Чегур еще одному ковбою дикого запада – Карсону, перед тем как убить его: «Если твои принципы привели к такому концу, какой от них был прок?» Нет ни правил, ни принципов, и то, как сметается любая логичность, доходя до пограничного состояния, подчеркивается сценой перехода через границу. Мосс выбрасывает в этой сцене чемодан денег «за границу». Именно деньги и доводят эту реальность до выхода за какие-либо пределы человеческих ценностей и принципов. Пограничное состоянии между безумием и вменяемостью подчеркивает и сам Чегур, которому неоднократно говорят, что он безумен. В этой реальности остается только один закон – случайность – закон монетки, с помощью которой решает герой Хавьера Бардема. Полагаться можно только на проведение, что не поддается ни логике, ни объяснению – впрочем как и сам герой Бардема. Чегур – единственный, кто не оставляет следа. Он снимает ковбойские сапоги и тихо, в белых носочках, идет убивать. А затем выбрасывает эти несвежие носочки. Выходя в конце фильма от покойной вдовы, он тщательно проверяет, не запачканы ли подошвы, ибо он не хочет оставлять свой след. Он мастерски и хладнокровно задирает ножку, когда по полу к нему стекает кровь убитого Карсона. Чегур боится кого-то? Нет. Просто зачем ему оставлять след, если он сам и есть этот след. Он не желает реального подтверждения самого себя – зачем абсурдной реальности рациональность? Чегур спокойно проходит куда ему надо. Он открывает любые двери. Убивает кого угодно и как угодно. Непобедим и вездесущ, оттого и чувствует себя как дома на месте преступления, или в чужой квартире: по-хозяйски развалившись и расслабившись. К чему ему напрягаться, ведь он действительно хозяин этого нового абсурдного Мира, как точно подчеркивает вдова Мосса: «Не буду я выбирать, все равно вы решаете». Только вот даже сама реальность, будучи без правил и ориентиров, пожинает собственные плоды: в конце картины Антон едет как примерный гражданин, соблюдая правила дорожного движения, и попадает в аварию. Воплощению бессмысленности и отсутствию правил правила только вредят – даже дорожного движения. Противоположностью Чегура является герой Томми Ли Джонса - старый шериф. Это единственный, кто столкнувшись с Чегуром остается живым. Впрочем, сам Чегур очень озабочен «видит ли его кто-либо, или нет» - его фраза бухгалтеру и настояние пацанам, продавшим рубашку: «Вы меня не видели, ясно». Поэтому даже и без пяти минут покойный Карсон удивляется: «Ты его видел и остался жив?» Слова Томми Ли Джонса свому другу: «Иногда мне кажется, что он призрак» - вкупе с предыдущими фразами наводит на мысль о каком-то двояком существовании героя Бардема. Даже в перестрелке у границы Мосс видит его только в отражении. Все эти признаки невидимости играют метафорическую роль: по сути Чегур лишь отражение того к чему пришли люди. Отражение той реальности, в которую в погоне за всеми удовольствиями и сладостями загнали себя герои картины братье Коэн. Чегура и вправду можно увидеть, только как неизвестную причину смертей в газетных сводках, ибо он совокупность деяний людей. И вот здесь мы подходим к удивительной сцене: шериф, вспомнив, что преступник всегда возвращается, едет обратно в отель, где был убит Лювеллин. В скважине замка он видит отражение Чегура с дробовиком, стоящего за дверью. Тот же в свою очередь видит отражение шерифа. Но когда последний распахивает дверь, оказывается что номер пуст. Не только все окна закрыты, но даже за дверью Чегура уже нет: она свободно распахивается и бьется о голую стену. Осталась только монетка, которой открутили вентиляционную решетку, чтобы забрать деньги. Бесшумно вылезти в эту дырку он бы чисто физически не смог – он не карлик. Очень важно, какое особое измерение создают Коэны этим эпизодом, переводя все смысловые пласты в метафору и углубляя их бездонно. Дело в том, что для героя Томми Ли Джонса Чегура не существует – шериф живет иной реальностью, где чтятся слова кровь и корни, где есть ценности и Бог: тот самый, про которого он скажет своему знакомому старику: «Я думал Бог однажды подаст мне знак». У этого человека есть Бог и, пожалуй, именно тем, что Чегура не оказывается в номере Бог и падает ему знак. Знак, что его ценности продолжают жить в этом Мире и живущий ими не становится заложником обессмысленной реальности, которую воплощает Чегур. У шерифа свой Бог в душе, над которым новый не властен. Пускай герой Томми Ли Джонса жив лишь воспоминаниями о диком западе, которого уже нет и от которого остались лишь просторы, да шляпы и сапоги – эти воспоминания несут не только тлен, но и глубокую ценность. Ведь новое время обездушило все, чем жили старики и не оставило им места, но память и вера в ценности тленного прошлого защищают человека от того мрака, что несет обессмысленная жизнь с ликом Бардема. «Не место» - это лишь кажется, что его нет, ибо место для души всегда есть. «И я проснулся» - Очнись и ты – словно бы разносится в тишине перед титрами.

• 09.04.2008 00:00

  

  Чужак

  Полное фуфло На самом деле ничего интеллектуальногоь в этом вестерне нет. Единственная идея 'пришли новые суровые времена и старикам здесь не место '. Всё! На этом вся интеллектуальность заканчивается. Всё остальное - форма, весьма неэстетическая - называется 'тупой боевичёк '. Главные герои ходят и убивают друг друга. А ещё несут всякую чушь. Актёрские работы средние и ужасно однообразные, все характеры на поверхности, актёры ходят весь фильм с одинаковыми лицами, актриса, которая играла жену главного героя сыграла ужасно - жутко фальшивила и наиграла на Золотую Малину. Теперь обо всём по порядку. Джош Бролин вообще проходил весь фильм с маской на лице. Маска эдаково крутого парня. Только вот не веришь ему ни секуны. Многие из его поступков откровенно нелогичны. Зачем, например, запирать себя в комнате без выхода? Это же ловушка для самого себя. Почему не взять жену и не уехать в Мексику? Зачем возвращаться на место преступления? Ответы на эти и многие другие вопросы знают только братья Коэны, хотя думаю, даже и они не знают. Томми Ли Джонс - это вообще ужас. Актёрская игра отсутсвовала напрочь. И не только в этом, но и во многих его последних фильмах. Вот здесь название фильма как никогда отражает истину. Мистер Томми Ли Джонс, вы не играете, а отрабатывете гонорар, без страрния, проходя весь фильм с одинаковым лицом. Так что этому старику уже давно пора на пенсию. Вуди Харрельсон - да он везде одинаков. И вообще на кой чёрт он понадобился в этом фильме? Убрать его героя из сценария - ничего и не изменится. Скорее всего, братья Коэны решили срубить бабла, завлекая некоторых довольно известных актёров. Вот и позвали Вуди. Келли МакДональд. Ну это как я уже говорил - позор. Ужасная, ужасная игра. Фальш, переигрывание. На детских утренниках и то лучше и искреннее играют. Я удивился, что ей не дали 'Золотой Малинки '. Ничего, всё ещё впереди. Хавьер Бардем. Пожалуй, единственный, кто хоть как то старался. Но это не Оскар. Обычное техническое исполнение идеализированного образа маньяка. В жизни таких не бывает. Проходил весь фильм с одинаковым лицом (в который раз я уже это пишу?), хладнокровно всех убивал, причёска такая прикольная. Вот и всё. Вот и все его заслуги. Хотя к самому Бардему я отношусь хорошо, у него есть замечательные роли в других, нормальных фильмах. Теперь пройдусь по сценарию. Он ужасен, особенно диалоги. Такой тупости я никогда не слышал. Как же надо было деградировать, чтобы додуматься до такого. Разговоры главного героя с женой - вообще полнейшая тупость. Так же фильм не преподносит ничего нового. Маньяк охотится за главным героем весь фильм и убивает всех подряд. Вначале интересно, но потом скучно. Всё это одноообразно, пресно. В этот раз фантазия у братьев закончилась быстро. Благодаря 'мастерской ' режиссуре даже как тупой боевичёк фильм никакой. Смотреть становится скучно к 10 минуте. Зачем то вырезаны ключевые сцены, которые хоть как то могли сгладить ситуацию. Это типа закос - мы такие умные, интеллектуальные, нам драматизм и прочие сопли не нужны, у нас элитарное кино. Вот только вышло как раз таки тупо. Не смотрится совершенно и интеллектуальным фильм из-за отсутствия пары сцен элитарным и интеллектуальным это кино не становится. Вообще братья Коэны и подобные им 'режиссёры ' это убийство кинематографа. Ужасные фильмы с претензией на гениальность, абсолютно бездарные и неэстетические. И таких фильмов, и таких режиссёров становится всё больше и больше. И всё чащё им дают разные награды. Человечество деградирует. Техническая сторона, на удивление, великолепна - вот за что надо было Оскары давать. Оператор - гений! Такая реалистичная и стильная картинка. Звукорежиссёры ещё круче. От всех этих выстрелов я вздрагивал. А я за свою жизнь повидал немало. Так что это о многом говорит. Звукорежиссёрам уважение. Их нужно звать работать в нормальное кино - зачем такому таланту пропадать. Но это всё паршивое кино не спасает. Ну и напоследок скажу пару слов о музыке к этому недофильму. Её нет. Вообще. Так что делайте выводы. А академики в конец отупели - такому дерьму давать Оскар. Четыре года подряд без проколов и тут такой позор. Кино в топку, академикам - выговор с занесением в личное дело. Истинно верное. 0 из 10

• 18.02.2008 00:00

  

  Shakuan God Allah

  Тяжеловато конечно писать мнение о таком немного неоднозначном фильме. Но могу сказать одно, что фильм очень понравился, обязательно запишу его себе в коллекцию на DVD. Сюжет в принципе проще простого, один ковбой натыкается в пустыне на последствия неудачной сделки и находит там кучу денег, позже за ним и за деньгами начинает охотиться киллер-психопат… Игра актеров просто потрясающая, особенно роль Хавьера Бардема. Его мимика и жесты, монологи и все остальное проработано просто идеально. Роль психически нездорового киллера ему очень подошла, он с ней справился на все 200%, можно смело вручать Оскара. Особенно понравилось одно из его оружий, такое себе приспособление в виде баллона с вылетающим под давлением стержнем из трубки. На самом деле это приспособление используется для забоя скота на скотобойнях. Сцены убийств сняты просто потрясно! После просмотра фильма остались какие-то непонятные ощущения недосказанности, сразу захотелось задуматься, что и привело меня к практически бессонной ночи, но разложить все по полочкам не получается, слишком много всего показано и недосказано в этом фильме. Так и немогу понять, почему фильм назвали таким названием, может ключ таиться в финальной сцене фильма? Или это так задумано было режиссерами, типа додумывайте сами зрители, убил ли он жену главного героя или нет. Вобщем, что-то есть глубокое в этом фильме, надо только внимательно смотреть и слушать. Рекомендуется к просмотру в обязательном порядке. 10 из 10

• 29.02.2008 00:00

  

  NaikichL

  Я долго думал о характере маньяка! Это персонаж который всегда соблюдал правила. Он положительный герой(!!! Он кстати и главный герой, это я в конце фильма понял!!!), но его роль-киллер. Жена ковбоя была втянута в эту игру, но она не пыталась в ней учавствовать. Монетка одна из деталей этой игры, но поскольку жена ковбоя отказалась играть в монетку, следовательно она вышла из этой игры, а следовательно он не станет ее трогать, как и шерифа в отеле. (К тому-же он не был любителем убийств без звука, даже убивая полицейского стоял адский скрип и суматоха, а поидее он бог его просто оглушить ударом сверху.) хотя возможно режиссеры оставили это место для того чтобы каждый домыслил этот эпизод самостоятельно исходя из того что увидел в характере киллера. Мне фильм ужасно понравился, я посмотрел его пока один раз, но думая о нем, замечаю все больше и больше удивительных подробностей. Очень странно что все в нем замечают только насилие и жестокость, в данном случае это всего лишь способ охарактеризовать тот мир людей который нам не понятен, мир в котором другие правила. Вместо наркобаронов могли быть инопланетяне или насекомые, но с наркобаронами правда интересней, самое главное если ты из другого мира, то в этот тебе незачем лезть, тебе здесь не место!!!

• 13.04.2008 00:00

  

  циния

  Коэны в своем репертуаре, это можно понять даже глянув на их пятиминутку в "я люблю тебя Париж". Жестокость им удалась, претензия на необычность тоже. Тут можно много говорить о "философском смысле" и "кино не для всех" причем все эти "не все" будут восхищаться фильмом и гордиться своей избранностью и способностью к "пониманию" высокого искусства, а остальные де деблоиды примитивные, которым только блондинку в шоколаде смотреть. Скажу честно, после просмотра фильма у меня было ощущение пустоты, гадливости и обмана, такое чувство у меня возникало после просмотра "города греха". И плевать,что картина там типа гениальная, а мне смотреть гадко. Жизни мне и в жизни хватает, но в жизни я все вижу под тем углом какой сама себе выбираю, а не под тем который мне навязывают. И нечестно начинать,как типичный боевик,а заканчивать, как жизнь. Тогда и начинать надо как в жизни. В жизни ковбой отхвативший кучу бабала рванул бы куда подальше немедля, а не стал бы идти баиньки, а потом еще и переться на ночь глядя на то же место, ну не бывает таких тупых ковбоев иначе его бы еще во въетнаме грохнули.