Три женщины

Первый знаковый хит культовой группы Talking Heads наконец-то удостоился видеоряда — спустя почти полвека после выхода самого трека на дебютном альбоме «Talking Heads: 77» (1977). (А первое живое исполнение песни состоялось и вовсе в 1974-м.) Клип снял режиссёр фильмов «Женщины XX века» и «Камон Камон» Майк Миллс, а главную героиню сыграла Сирша Ронан. Миллса выбрали из нескольких кандидатов (режиссёр предпочёл не называть имён) сами участники группы после того, как он представил им своё видение истории. Во время общения с группой по Zoom Миллс подчеркнул, что видео не будет буквальной иллюстрацией текста песни. В четырёхминутном клипе героиня Ронан проживает 13 дней — одинаковых, рутинных и постепенно сводящих её с ума: она просыпается рядом с бойфрендом, чистит зубы, едет на машине на работу, занимается в офисе обычными делами, общается с коллегами и психологом. С каждым новым днём девушка выглядит всё более тревожной, её реакции и движения становятся всё более странными — и кажется, она вот-вот окончательно слетит с катушек. Миллс рассказал Vulture, что причина нервного срыва героини — как раз та самая рутина: Есть что-то жестокое в ложной нормальности людей, которые её окружают. В банальности всего этого. Это психическое насилие, враждебная среда. Не думаю, что нормальность как таковая существует на самом деле. Это конструкт. Режиссёр отметил, что ему нужна была «виртуозная актриса», которая смогла бы выдержать заложенный в сценарии ритм из 13 циклов, в каждом из которых содержалась своего рода эмоциональная подсказка, отражающая перемены в состоянии героини. Сирша Ронан оказалась идеальным вариантом: Думаю, во всём видео было где-то 300 кадров. Мало кто смог бы это выдержать. Я спросил её, знает ли она эту группу, и оказалась, что она выросла [с песнями Talking Heads], выходила замуж под «This Must Be The Place», у неё была [с этой музыкой] эмоциональная связь. Так что она сразу же ответила: «Чёрт возьми, да! Ты ещё сомневался».

Финальный отрезок киносмотра вместил в себя немало как новых фаворитов на награды, так и проверенных временем призёров (Триер, братья Дарденн). KNMN рассказывает о премьерах с набережной Круазетт

Картина норвежца Йоакима Триера «Сентиментальная ценность» произвела фурор в Каннах: расчувствовавшаяся фестивальная публика устроила режиссёру и актёрскому ансамблю стоячую овацию, которая длилась, по данным Hollywood Reporter и Variety, 15 минут (а если верить Deadline, то целых 19 минут!). В этом году главные индустриальные СМИ исправно фиксируют хронометраж аплодисментов, которые получают каннские премьеры во всех программах, и «Сентиментальная ценность», кажется, уверенно лидирует по продолжительности оваций. В «Сентиментальной ценности» сыграли Ренате Реинсве (звезда предыдущего фильма Триера «Худший человек на свете»), Стеллан Скарсгард, Инга Ибсдоттер Лиллеос и Эль Фаннинг. Все они, стоя на каннской сцене, были смущены такой бурной реакцией зрителей. Картина Триера — семейная драма о попытке отца восстановить отношения с дочерьми. Кинорежиссёр Густав (Скарсгард) предлагает дочери Норе (Реинсве) сыграть героиню, которая явно списана с её собственной матери, рано ушедшей из жизни. Когда Нора отказывается, Густав приглашает голливудскую звезду Рэйчел Кемп (Фаннинг). Американка репетирует роль и проникается атмосферой фильма прямо в доме Густава и Норы. В ходе подготовки к съёмкам воскресают воспоминания о семейной трагедии и вырываются на поверхность давние обиды. «Сентиментальную ценность» уже сравнивают с фильмами Ингмара Бергмана и отмечают переклички с пьесами Ибсена и Чехова. Сам Триер, когда аплодисменты утихли, процитировал классика британского кино Адриана Брунела, обращаясь к публике: Как там говорил Брунел? «Я снимаю кино для своей семьи»? Что ж, у меня такое чувство, что теперь все вы — моя семья.