- Вы действительно думаете, что фильмы Трюффо никчемны?
- Нет, не никчемны... Не более никчемны, чем другие... Не более никчемны, чем фильмы Шаброля... Но это не было тем кино, о котором мы мечтали.

- Вас по-прежнему интересует спорт?
- Да, но мне жаль, что сегодняшний футбол — это сплошная игра в обороне. Кроме Барселоны. Но Барселона двух игр подряд не может провести на своем уровне.

- Когда как. С «Арсеналом» они справились.
- Да, а вот с Миланом нет. Почему у них не получилось? Когда не получается, остается меньше матчей.

Ну и совсем шедевральный кусок:

- Я бы хотел, чтобы мы наняли пару — молодого человека и девушку, желающих что-то показывать, имеющих определенное отношение к кино — молодых людей, вроде тех, что мы встречаем на маленьких кинофестивалях. Мы даем им DVD-копию фильма и просим их пройти парашютную подготовку. Потом выбираем наугад какие-то места на карте Франции, и они прыгают туда из самолета с парашютом. Они должны показывать фильм там, куда приземлились. В кафе, в отеле... они сами разберутся. Входная плата будет 3-4 евро, не больше. Они могут заснять это приключение, и продать это впоследствии. Благодаря им, вы получите информацию о том, как проходит прокат фильма. Только после этого вы можете принимать решение, показывать его в обычных залах или нет. Не раньше, чем всё разузнаете — за год или за два. Потому что до этого вы в таком же положении, что и я: вы не знаете, что собой представляет этот фильм, не знаете, кого он может заинтересовать. Вы оказались немного вне сферы СМИ.

Словом, милая беседа получилась. Поучительная.

Но занятней тут другое. Его предыдущий фильм, "Судный день", был дерзкой и чертовски талантливой постмодернистской шуткой на тему. Несмотря на всякого рода "гадости" в кадре, нутром чувствовалось, как режиссер с мальчишеским задором всё это снимает и хохочет в голос. Было любопытно: найдет ли сия стратегия продолжение в "Центурионе", ведь контекст-то совсем другой. Нашла. С оговорками, но нашла.

Мы вот сейчас все дружно восхищаемся Ноланом (и справедливо, надо заметить), этаким интеллектуалом-занудой, а Маршалл - просто любит кино, и ловит свой кайф от самого процесса. Главное тут, что то же самое (в плане кайфа) может сделать и его зритель.

Фильм посвящен "священной корове" нью-йоркской богемы - отелю "Челси", где коротали деньки и останавливались на ночлег (а многие так и вовсе жили) выдающиеся писатели, музыканты, артисты, художники. В 2007 году новые владельцы объявили, что хотят превратить "Челси" в торговый центр, чем вызвали гнев общественности. Недолго думая, Феррара прихватил камеру и пошел в "Челси" снимать своё личное признание в любви этому, без всяких оговорок, уникальному месту.

Занятна сама постановка вопроса: Абель Феррара снимает документальный фильм. Ждать от Феррары классической документалки, само собой, глупо. "Челси со льдом" во многом эклектичен, заборист и непоследователен. Но весь парадокс в том, что именно эти казалось-бы-минусы являются несомненными плюсами фильма. Строго говоря, Абель просто гуляет по любимому отелю, разговаривает с постояльцами, своими старыми друзьями (Хоппер, Хоук и др.) и проклинает алчных владельцев. Кажущаяся неряшливость повествования (это относится и к художественным картинам режиссера) здесь не более чем ширма. Пусть это прозвучит странно, но документальность далеко не всегда равна правдивости, искренности. Феррара же правдив и искренен максимально. У него нет запрятанных в рукаве козырей, он, что видит, то и говорит. Казалось бы, что может быть проще. Но получается почему-то лишь у единиц.

Для вечного бунтаря Феррары вся эта история прекрасный предлог для ещё одного публичного "Fuck Off!" в адрес зарвавшихся буржуев. Миром правит капитал. Возможно, с этим сложно смириться, но пора бы уже привыкнуть. Абель не смирился и не привык. С другой стороны, его "Челси со льдом" отнюдь не объявление войны, а очень даже локальная история. Просто человек живет в Нью-Йорке, и, очевидно, очень любит свой город.

По настроению (да и сюжету) очень похоже на формановский "Народ против Ларри Флинта", с той лишь оговоркой, что у Формана всё как-то поживее было. Ну, оно, в общем-то, и понятно. Пропаганда порнографии всяко веселее пропаганды добровольной смерти. Если оставлять в стороне генеральную линию - эвтаназия: pro et contra - то это очередное высказывание на тему неравной борьбы личности-пассионария и закостеневшего в собственных предрассудках общества.

Главное украшение фильма, и, строго говоря, лучшее, что в нем есть (не умаляя заслуг режиссера) - Аль Пачино, кажется вспомнивший после ряда проходного барахла, что он один из крупнейших американских актеров последних сорока лет. 90% роли это, конечно, чистое ремесло, мастерство, которое уже не пропить и не расплескать. Знакомые всем пачиновские интонации, взгляды, взрывные монологи. Но вот оставшиеся 10% - настоящий мастер-класс. Причем, на уровне деталей. Ведь даже подбородок ладонью подпереть можно тысячью разных способов. Ну и на подтанцовке там не последние люди: Сарандон, Гудман, Хьюстон.

При этом, самое интересное в том, что Левинсон своего личного отношения к проблеме эвтаназии так и не высказывает. По логике вещей, коль уж взялся за проект, он видимо за. Но акценты расставлены таким образом, что "Ты не знаешь Джека" - в первую очередь фильм о человеке, а не о проблеме, которую он всю жизнь пытался актуализировать. Хозяин-барин конечно. Всерьез предъявлять подобную претензию глупо. Но, думается, будь на месте Левинсона старик Стоун (знающий толк в байопиках), он бы дал стране угля по всем имеющимся темам и вопросам. А тут, как ни крути, некоторое соглашательство. Мол, я ни я, и баба ни моя.

Что любопытно: "Ты не знаешь Джека" - проект телевизионный, снятый по заказу HBO. Для малых экранов то есть. Хотя, право слово, такой фильм и на больших экранах бы не затерялся.

Начинается всё так, что глаз не оторвать. Впоминаешь вынесенное на один из плакатов "One of the most original and unique movies of the year" и веришь. Но примерно с середины, когда они в загородный дом перебираются, отлаженный, как казалось, до последнего болтика и гайки механизм начинает давать сбой. Причем, прежде всего на идеологическом уровне, а не художественном. Натали начинает вводить новые смыслы, которые в отрыве от всего остального интересны и замечательны, но, и в этом главная проблема, не очень вяжутся и стыкуются с тем, что было в начале. Интересно, когда на твоих глазах происходит деконструкция жанра, а ты этого не замечаешь. Когда же всё как на ладони - извините, не интересно.

Там, конечно, как и в любом уважающем себя фильме, множество различных отсылок и цитат. Ядреная такая кроненберговщина. Не ученическая, под калечку, а переосмысленная, в новой, так сказать, компоновке. Всё это очень греет душу. Что Натали человек знающий и умеющий, как бы и так ясно, но всегда приятно, когда по экрану невзначай аллюзия-другая проскочит.

Но при всём при этом, сказать, что картина удалась на все сто никак не получается. То есть, если плясать от сюжета и реализации - достойно, а если от имени режиссера (держа в голове его предыдущие редкие, но меткие выходы к публике) - сразу оговорки появляются. Сказать Натали "спасибо!" за "Химеру" можно и нужно, но на каком-то самом глубинном уровне паззл до конца, к сожалению, так и не сложился.

"Белорусские новости" сообщают: "8—9 июля на киностудии "Беларусьфильм" состоялась встреча с представителями американской компании Motion Picture Corporation of America (MPCA). Американская сторона предложила снять на базе белорусской киностудии боевик, главную роль в котором исполнит известный американский актер Жан-Клод Ван Дамм.

Предполагается, что "Беларусьфильм" выступит в качестве производящей компании. По словам Беляковой, "качество и мощность технической базы" полностью удовлетворили американских кинематографистов.

Подбор основного состава съемочной группы американские партнеры доверили белорусским специалистам. Кроме того, в съемках планируется активно задействовать белорусских актеров. Как сообщила пресс-секретарь киностудии, съемки картины могут начаться уже через пару недель после согласования всех производственных вопросов."

Ну что же, будем ждать!

Получилось занятно. Хотя бы потому, что киноальманахов в родном отечестве днем с огнем не сыщешь, а во-вторых, состав больно интригующий. То есть, с самого начала было ясно, что продюсеры на ответ прекрасным французским альманахам середины-конца 60-х нацелились.

Четверо из пяти короткое замыкание проинтерпретировали в контексте гендерных многоходовок (хотя, по факту - одноходовок). Оно, в принципе, и логично. И только Алексей Алексеевич, в этом смысле, решил в другую сторону посмотреть.

Хлебников, Вырыпаев и всё тот же Герман-мл. сняли примерно то, что от них и ожидалось. На уровне фактуры, каких-то фирменных стилеобразующих элементов. Буслов приятно удивил. Серебренников тоже удивил, но скорее со знаком минус. Некоторая экспериментальность в подаче это всегда хорошо, но тут, есть такое ощущение, режиссер сам себя обманул.

Самое важное в этом, что при желании можно запросто продолжение снять. Режиссёров хватит. Условно говоря, Германика, Хржановский, Попогребский, Мизгирев, Хомерики. Вот тебе и "Короткое замыкание 2". Именно после просмотра таких альманахов и правда начинает казаться, что в нулевых смена поколений произошла. Называть это явление можно как угодно ("волна", "прилив", "шторм"), но факт остается фактом. Что ж, приятно.

Запись от 7 июля: "my horse is bad ass and i love it. shooting in an amazing canyon today. i think i was born to make a western."

И буквально два часа назад: "whoa! suddenly 1000 more followers? is it because i said ass? ass ass ass ass ass. is this cheap of me? ass."

Прекрасное создание! Ничего не остается, как и у нас тут соответствующий тэг прикрепить.

Работник кинотеатра решил, что зритель уснул в кресле, и попросил сотрудника службы безопасности разбудить молодого человека. Однако сделать это не удалось. На место была вызвана "скорая помощь", но помочь мужчине медики уже не смогли.

Газета цитирует сержанта полиции Скотта Миллера. По его словам, никаких следов насильственной смерти на теле нет. Детектив называет случай "необъяснимым, но не подозрительным".

Нет, теперь точно смотреть не буду!