Тег: российское кино

  • Валерий Тодоровский сделает сериал о балете

    Автор: Мария Позина

    18 апреля 2017, 11:48

    Валерий Тодоровский сделает сериал о балете
    В Москве состоялась премьера фильма Валерия Тодоровского «Большой» о буднях и терниях, которые приходится преодолевать юным танцовщицам, чтобы выступать на манящей сцене Большого театра.

    На предшествующей первому показу картины пресс-конференции режиссер поделился своими планами сделать из нее многосерийную телеверсию. К большому сожалению Тодоровского, полнометражный формат заставил его вырезать многие удачные сцены, которые ему хотелось бы показать зрителям. Как пообещал постановщик, будущий сериал будет кардинально отличаться от кинофильма.

    Кинотеатральный проката «Большого» стартует 11 мая 2017 года, о дате премьерного телепоказа на данный момент информации нет.

    В съемках проекта принимали участие Алиса Фрейндлих, Александр Домогаров, Валентина Теличкина. Главных героинь играли непрофессиональные актрисы, балерины Маргарита Симонова и Анна Исаева.
  • Национальный фестиваль дебютов «Движение» объявил конкурсную программу

    Автор: Мария Позина

    11 апреля 2017, 19:43

    Национальный фестиваль дебютов «Движение» объявил конкурсную программу
    С 25 по 29 апреля 2017 года в Омске будет проходить пятый национальный кинофестиваль дебютов «Движение».

    Фильмом открытия киносмотра предстоит стать новой работе Оксаны КарасХороший мальчик»), ретро-драме «Отличница» с участием Никиты Ефремова, Таисии Вилковой и Юлии Ауг. Изначально проект создавался в формате телесериала, но специально для фестивального показа режиссер представит его полнометражную версию.

    Конкурсная программа фестиваля традиционно будет поделена на три секции. В основной будут представлены семь игровых картин, среди которых продюсерская работа братьев Александра и Владимира Коттов «Язычники» (режиссер Лера Суркова), адаптация сценической постановки пьесы Василия Сигарева «Гупешка» (режиссер Влад Фурман) и другие.

    В конкурсной секции «Движение. Жизнь» примут участие девять документальных лент, в программе «Движение. Начало» — десять короткометражных работ. Помимо этого в рамках фестиваля состоится конкурс веб-сериалов, ряд мастер-классов и круглых столов.

    На роль главы основного жюри в этом году избран Алексей Попогребский. Помимо него в судейскую команду вошли Сергей Пускепалис и Анна Михалкова, глава телеканала «ТВ-3» Валерий Федорович и оператор Алишер ХамидходжаевАнтон тут рядом», «Жить»).

    Оценивать короткий формат под началом продюсера Сабины ЕремеевойПутешествие с домашними животными») предстоит постановщику Роману Прыгунову, оператору Михаилу ХасаиПритяжение»), актерам Егору Корешкову и Кристине Бабушкиной.

    Судьба участников неигровой секции окажется в руках мастера авторского кинематографа Алексея Федорченко, чьими помощниками в этом вопросе станут Ольга Сутулова, киновед Лариса Малюкова, продюсер Юлия Мишкенене Интимные места») и известный документалист Александр Расторгуев.

    Вот уже пятый год, с момента рождения фестиваля, за его художественный уровень отвечают программный директор — кинокритик и журналист Стас Тыркин и президент — Артем Михалков.
  • В разгар космической гонки СССР готовится к запуску корабля с двумя пилотами на борту. В ходе полета планируется первый в истории выход человека в открытый космос. Главный конструктор Сергей Королев (Владимир Ильин) осознает риск отправки живых людей на еще недостроенном корабле, но время поджимает — американцы наступают на пятки. Отправится в космос назначено лучшим советским пилотам Павлу Беляеву (Константин Хабенский) и Алексею Леонову (Евгений Миронов). Им предстоит пройти множество испытаний как на Земле, так и посреди звезд во славу своей Родины.

    Какой ценой СССР стал первой космической державой в мире, всегда говорилось мало. История полета Алексея Леонова и Павла Беляева — сама по себе готовый сценарий для фильма, оставалось только этим воспользоваться. Планировалось, что снимать «Время первых» будет Юрий Быков, но, по-видимому, подвиг первых космонавтов в его концепции приобрел двусмысленные черты. Потому продюсер Тимур Бекмамбетов отдал режиссерское кресло своему протеже Дмитрию Киселеву, работавшему над «Черной молнией» и рядом отечественных комедий. Впрочем, такое решение вряд ли сильно повредило картине, задуманной как ровная и традиционная производственная драма.

    Прежде всего, бросается в глаза трепетное и ностальгическое отношение создателей к советскому прошлому. В светлой утопии шестидесятых каждый трудится во благо Родины, каждый воспитан, сдержан и красив. Леонов и Беляев день и ночь грезят звездами, и сильно хмурятся, когда начальство вновь откладывает их полет. Посреди всеобщего счастья, кажется, только Королев сознает, что все идет не так уж гладко: люди гибнут на службе, и подходит срок отправлять на орбиту незавершенный корабль. Но партия говорит: надо.

    При всем пафосном официозе «Времени первых», в картине хорошо считываются знакомые мотивы. Так, например, Леонов, в исполнении Евгения Миронова, предстает этаким Иванушкой-дурачком (или князем Мышкиным) — святым простачком, которому каким-то чудом снова удается совершить подвиг и остаться целым и невредимым. Его напарник Беляев, в лучших традициях бадди-муви, журит товарища за легкомысленность и безрассудство, но, конечно, гордится и любит его. Хабенский и Миронов создали отличный и колоритный дуэт, но заслуживающий, конечно, более сложных и конфликтных ролей. Немудрено, что их обоих переигрывает Владимир Ильин. На его Королеве и держится весь драматический стержень фильма: главный конструктор смотрит на происходящее с нескрываемой болью, дерзит начальству и ни много ни мало выносит вердикт всему советскому народу. Женские же персонажи, в числе которых и Александра Урсуляк, здесь помалкивают в стороне, не их это дело — в космос летать.

    Нужно признать, что решающим преимуществом «Времени первых» перед другими отечественными блокбастерами является то, что фильм строго следует реальной истории, не обращаясь к мифологии. Как раз поэтому даже такой ровный и пафосный сюжет в воображении становится намного объемнее, а знаменательные события прошлого приобретают совсем иной ракурс. Глядя на крошечный космический аппарат, который с таким трудом запускали советские инженеры, удивляешься, как вообще он взлетел, а пилоты выжили. Все это позволило фильму быть на удивление цельным и зрелищным, хоть и совсем без сюрпризов. С другой стороны, несмотря на патриотический и назидательный курс, фильм Киселева и Бекмамбетова вызывает вовсе не слезы гордости за страну, а вязкую тоску по советским временам, когда каждый был героем, а голос диктора Левитана заглушал любые проблемы.
  • Про жизнь Александра Вампилова снимут кино

    Автор: Мария Позина

    24 марта 2017, 08:42

    Про жизнь Александра Вампилова снимут кино
    В Санкт-Петербурге начались съемки ленты «Облепиховое лето» о последних годах жизни выдающегося советского драматурга и прозаика Александра Вампилова, которому в 2017 году исполнилось бы 80 лет. По трагической случайности автор «Утиной охоты» и «Старшего сына» не дожил до своего 35-летия, утонув в Байкале 17 августа 1972 года, за два дня до своего дня рождения.

    Автором идеи и постановщиком проекта выступает Виктор Алферов, который планирует создать кино на стыке игрового и документального — с применением комбинированной съемки, при которой актер будет «вживлен» в кадры хроники.

    Ключевая роль досталась Андрею Мерзликину, жену Вампилова сыграет Ирина Пегова.

    Съемки фильма планируются в обеих столицах, а также на родине драматурга — в Иркутской области. Готовую картину зрители смогут увидеть не ранее 2018 года.
  • В «Сколково» начались съемки детектива «Патент»

    Автор: Мария Позина

    15 марта 2017, 16:23

    В «Сколково» начались съемки детектива «Патент»
    В Инновационном центре «Сколково» начались съемки детективной истории под рабочим названием «Патент». Проект, поддержанный Министерством Культуры РФ, расскажет о группе молодых ученых, создавших уникальный препарат, вылечивающий от рака. Открытие приносит героям не только славу и признание, но и массу проблем. За получение патента на их изобретение разворачивается настоящая война с участием отечественной госкорпорации и влиятельного зарубежного фармацевтического холдинга.

    Производством проекта занимается компания «Студия продюсерского кино», а в качестве художественного консультанта заявлен Станислав Говорухин. Главную роль исполнит Дмитрий ЕндальцевВыжить после»). Из известных лиц в картине также принимает участие Анна Старшенбаум.

    Дата выхода «Патента» в широкий прокат пока не известна.
  • Первый съемочный блок «Вещего Олега» проходит неподалеку от столицы, в Пушкинском районе, в деревне Раково. На несколько дней местный пейнтбольный клуб превратился в штаб для киногруппы: на его территории расположились гримвагены актеров, трейлеры с лошадьми, походная кухня. Принадлежащий клубу бар используется одновременно как гримерная, костюмерная и место отдыха для массовки. На одной его половине расположены зеркала, разложены образцы усов и бород всех мастей, развешены рубахи, кольчуги, меховые накидки, шлемы, щиты и другие атрибуты древнерусских воинов. На противоположной стороне сидят и лежат уже полностью экипированные артисты в ожидании своих сцен.

    Как оказалось, основная часть массовки не впервые примеряет на себя кольчуги и броню. Специально для съемок были привлечены участники различных исторических сообществ, специализирующихся на реконструкциях древних сражений, для которых, по их же словам, такие одеяния — практически ежедневная одежда. Выглядят они весьма колоритно, вальяжно развалившись на деревянных скамьях вдоль бревенчатых стен, увешанных спортивными грамотами и трофеями, фотографиями гостей клуба, и с портретом Владимира Путина над входом.

    Пока «воины» в тепле травят байки, основной актерский состав вовсю трудится на съемочной площадке — на лесной поляне неподалеку. Посреди заснеженного пространства, окруженного хвойными зарослями — сани с запряженной белой лошадью. Около них группа людей, как будто сошедших с иллюстраций исторических романов — увешанные с ног до головы шкурами животных, со щитами и колчанами, полными стрел. Среди них заметно выделятся «князь Олег» — длинноволосый Владимир Яглыч. Он, активно жестикулируя, обсуждает что-то с постановщиком трюковых сцен Владимиром Орловым (каскадером, постановщиком трюков, работавшим на проектах «Пираты Карибского моря 1-2», «Царь скорпионов», «Тонкая красная линия», «Волкодав», «Параграф 78» и многих других).
    • 1 / 2

    В день приезда «Киномании» снимается сцена нападения разбойников на Олега и его дружину, которая везет казну Рюрика. «Князь» со своей свитой и избранницей Нежданой (Иева Андреевайте) выстраиваются тесным кругом у саней и замирают в ожидании сигнала хлопушки.

    «Камера! Мотор! Начали!» — кричит Орлов. За секунду до этого помощник режиссера поджигает факелы, вставленные в остов саней. Горящее пламя, белый снег, длинноволосые люди в меховых одеждах и дикая природа вокруг придает всей картинке настолько живописный вид, что кажется, что ты на самом деле перенесся в другое время.

    Актеры напряженно озираются по сторонам, выставив вперед щиты. Олег замечает опасность впереди и негромко отдает команду одному из своих лучников. Тот поджигает стрелу, натягивает тетиву, целится и выстреливает из лука в воображаемого врага. Горящая стрела благополучно пролетает над камерой и оператором и приземляется в сугроб.

    «Стоп!» Съемка остановлена. Орлов выбегает к стрелявшему и берет у него из рук лук. «Зачем ты делаешь столько ненужных движений? Вот — натянул и выстрелил. Не нужно долго его поднимать и водить по воздуху», — объясняет он.

    Сцену повторяют еще раза три, пока не получается идеальный дубль. Объявляется небольшой перерыв, чтобы поменять расположение камеры. Один из актеров княжеской свиты с облегчением снимает шлем: «Как они воевали? Можно же окосеть из-за этих прорезей для глаз».

    «Ты хотел в кино сниматься? Получай!» — шутливо бросает ему Владимир Яглыч. Он использует перерыв, чтобы пообщаться с журналистами. На вопрос, как он себя ощущает в столь легендарном образе, признается, что чувствует некий груз ответственности. «Не могу сказать, что уже освоился в этой роли, все-таки мы только в начале пути, — замечает он, — Конечно, хочется найти черты героя в своем характере, сделать персонажа живым, объемным, показать его как глубокую личность, ведь это был действительно выдающийся человек».

    Актер поделился, что большое внимание уделяется физической подготовке исполнителей. «Занимаемся верховой ездой, чтобы не выглядеть в кадре, как мешки с картошкой на лошадях», — смеется он. По поводу степени аутентичности проекта в изображении древнеславянского быта, поведения и языка, Яглыч отмечает, что им важнее сделать продукт, который был бы увлекателен и понятен современному зрителю. «У нас не стоит задача создать исторический документ, — комментирует актер. — Аудитория должна узнавать себя в героях, несмотря на то, что те жили в 9-м веке».

    К разговору подключается один из продюсеров проекта, Владимир КильбургАнтикиллер»). «Мы не пытаемся делать реконструкцию, — соглашается он. — Тем более, что это в принципе невозможно. Что было на нашей земле более тысячи лет назад — никто не знает. Первая летопись, «Повесть временных лет», начала создаваться спустя больше двух столетий с описываемых нами событий. Наша цель — воплотить на экране яркий мир, насыщенный драматическими поворотами человеческих судеб, который бы выглядел максимально достоверно».

    При этом продюсеры не нацелены снимать исключительно развлекательное кино. «Опираясь на великолепную литературную основу, книгу Бориса Васильева, мы хотим увлечь широкую аудиторию рассказом о человеке, который объединил земли Новгорода и Киева и заложил основы великой страны, — продолжает Кильбург. — «Вещий Олег» — это кино о том, как создавалась наша нация, как из разрозненных племен зарождалось единое государство. Мне кажется, зрителям будет интересно на это посмотреть».

    Перерыв в съемках заканчивается, и Владимира Яглыча забирает гример поправить спутавшиеся локоны, после чего тот возвращается на свою позицию перед камерой. Владимир Кильбург, в свою очередь, направляется на другой край опушки, где начинаются параллельные съемки другой сцены — проезда конницы тех самых разбойников, от которых отстреливаются Олег сотоварищи.

    Дюжина всадников, некоторые из которых в устрашающих масках на лицах, с гиканьем и улюлюканием скачут прямо на камеру, прикрепленную к движущемуся автомобилю. Основной сложностью этой сцены оказывается вовремя остановить «разъяренных» ребят, чтобы они не выскочили в тыл к дружине Олега и не попали в объектив первой камеры. Развести же съемки этих двух сцен по времени уже нет возможности. Темп работ более чем динамичный — нужно успеть отснять весь зимний материал, пока натура позволяет. Если в лесу снега еще достаточно, то чуть поодаль весеннее солнышко активно превращает его в слякоть, так что продюсеры не дают группе расслабиться. Тем более что впереди продолжительный перерыв — следующие съемочные блоки проекта запланированы на лето-осень 2017 года.
  • Начались съемки масштабного российского исторического фильма «Вещий Олег»

    Автор: Мария Позина

    3 марта 2017, 12:59

    Начались съемки масштабного российского исторического фильма «Вещий Олег»
    В деревне Раково Пушкинского района начались съемки масштабного исторического фильма «Вещий Олег». В центре его сюжета — жизнь и военные подвиги великого князя, правящего в Новгороде и Киеве в 9-м веке. Благодаря ему были объединены враждующие племена восточных славян и основано государство, которое позже превратится в Киевскую Русь.
    Честь сыграть столь значимую историческую личность выпала Владимиру Яглычу, а роль его возлюбленной, княжны Нежданы, исполнит Иева АндреевайтеХороший мальчик»).

    Продюсерами проекта выступают Дмитрий ЛитвиновНевеста») и Владимир КильбургАнтикилер»). По их словам, «Вещий Олег» заинтересует многочисленную аудиторию поклонников таких проектов, как «Игра престолов» и «Викинги», и будет представлять собой микс из экшна, драмы и исторического эпоса. Создатели обещают самые современные спецэффекты и зрелищные трюки, созданные лучшими отечественными каскадерами.

    Съемочный процесс «Вещего Олега» продолжится до осени этого года, а в кинотеатрах картина появится ориентировочно в 2018-2019 году.
  • Объявлены номинанты премии «Ника»

    Автор: Мария Позина

    2 марта 2017, 08:00

    Объявлены номинанты премии «Ника»
    В первый день весны организаторы премии «Ника» огласили список номинантов 2017 года, лучшие из которых будут награждены на торжественном мероприятии 28 марта.

    За главный приз предстоит сразиться картинам: «Дуэлянт», «Монах и бес», «Рай», «Коллектор», «Дама Пик» и «Ученик». В режиссерской категории представлено трио: Николай Досталь («Монах и бес»), Андрей Кончаловский («Рай») и Кирилл Серебренников («Ученик»). Среди актеров-мужчин лауреатами могут стать: Константин Хабенский — за исполнительское соло в монофильме «Коллектор», Михаил Ефремов — за роль директора школы и неверного мужа в комедии «Хороший мальчик» и Тимофей Трибунцев — за перевоплощение в загадочного насельника в «Монахе и бесе». В женской исполнительской категории академики выдвинули Ксению Раппопорт («Дама Пик»), Юлию Высоцкую («Рай») и Наталью ПавленковуЗоология»).  В целом, фаворитами будущей церемонии предстоит стать проектам: «Ученик», «Дуэлянт» и «Монах и бес», получившим наибольшее число номинаций.

    Национальная кинопремия «Ника», президентом которой в настоящее время является Андрей Кончаловский, присуждается Российской академией кинематографических наук с 1987 года.
  • Режиссер «Бригады» и «Боя с тенью» снимает военную драму «Т-34»

    Автор: Мария Позина

    1 марта 2017, 13:50

    Режиссер «Бригады» и «Боя с тенью» снимает военную драму «Т-34»
    Кинокомпания «Марс Медиа» запустила в производство военную драму «Т-34», автором и постановщиком которой выступает Алексей Сидоров. Съемки фильма о событиях Великой Отечественной войны начались в конце февраля и будут проходить в России и ряде европейских городов.

    Центральный герой истории — молодой советский танкист Ивушкин, который благодаря своей отваге умудряется дать отпор более оснащенной немецкой танковой части под руководством гауптмана Клауса Ягера. Подбив несколько вражеских машин, сам герой оказывается в плену. Три года Ивушкин проводит в нацистском лагере, пока однажды не получает шанс на побег. Советский боец вызывается прикрывать наступление немецкой танковой колонны, возглавляя ее в трофейном Т-34. Однако вместо того, чтобы стать «пушечным мясом», Ивушкин угоняет танк и мчится на нем к границе с Чехией. Ему необходимо преодолеть всего лишь несколько сотен километров — но ему в спину дышит рота его старого знакомого Ягера.

    Изображать советского героя-танкиста придется Александру Петрову, а его немецкого антипода сыграет Винценц КиферДжейсон Борн»). Остальные роли достались Ирине Старшенбаум, Виктору Добронравову, Семену Трескунову, Петру Скворцову и другим.

    На экранах кинотеатров «Т-34» должен появиться в 2018 году.
  • У российского блокбастера «Притяжение» будет продолжение

    Автор: Мария Позина

    27 февраля 2017, 21:57

    У российского блокбастера «Притяжение» будет продолжение
    В рамках проходящего в Москве Российского Кинорынка режиссер Федор Бондарчук сообщил о планах по созданию сиквела своего фантастического проекта «Притяжение». Постановщик не смог лично присутствовать на мероприятии, вместо себя прислав видео-обращение, в котором официально подтвердил, что запускает работу над продолжением истории о вторжении пришельцев.

    Картина, ключевые партии в которой сыграли Ирина Старшенбаум, Александр Петров и Риналь Мухаметов, появилась в российских кинотеатрах 26 января 2017 года и на сегодняшний день успела собрать более 1 миллиарда рублей.

    Подробностей о сюжете или касте будущего сиквела создатели пока не раскрывают.
  • На показе «Гуляй, Вася!» вы зашли на какое-то время в зал. Хотели проверить реакцию зрителей?

    Скорее проверить технические моменты, громкость. Для комедии это очень важно, слишком громкий звук может помешать восприятию. А реакция зрителей — с этим уже ничего не поделаешь. Фильм готов, и на этой стадии мы ничего не можем изменить. Как есть, так есть.

    Вы начинали в авторском сегменте, ориентированном на избранную публику. С каждым новым фильмом вы больше приближаетесь к мейнстриму, где все решает массовый зритель и бокс-офис. На данный момент что для вас является мерилом успеха, показателем, получилось кино или нет: критика, отзывы или сборы?

    Если честно, я больше доверяю собственным ощущениям. Потому что у меня когда-то были взлеты и отзывы о моей работе были настолько положительные, что казались просто неоправданными. В то же время были и разочарования: людям не нравилось то, что, наоборот, нравилось мне. Поэтому я в какой-то момент понял, что ориентироваться на мнение других сложно. И на бокс-офис смотреть тоже смысла нет, когда ты знаешь, от каких факторов он зависит. Сборы можно всегда спрогнозировать еще на стадии формирования идеи. Ты с самого начала уже понимаешь, что есть какие-то ограничения, которые не позволят выйти за определенный рубеж: конкурентное окружение, или жанровые рамки, или отсутствие звезд. Так что ты уже изначально знаешь, сколько примерно соберешь, в каком слоте окажешься. Но в данном случае, когда речь идет о комедии, нам, конечно, легче определить успех. Есть конкретное мерило: когда ты заходишь в зал, то хочешь слышать смех и видеть счастливые лица людей. Если это все есть — значит, комедия работает. Ну и посмотрим на отзывы. У нас достаточно много отвязности, но мы старались держаться на приличном этическом уровне. Мне интересно посмотреть, как люди будут воспринимать: увидят ли они грязный юмор, или, наоборот, нечто провокационное, но тем не менее чистое. Любопытно, где проходит грань пошлости.

    Интересно посмотреть на зрительскую реакцию на финал. Как публика воспримет, когда в комедии появятся элементы криминальной драмы, кровь, насилие.

    Ну, это бы не был фильм Романа Каримова, если бы не было чего-то такого. (Смеется.) «Все и сразу» тоже очень грустно заканчивается. Я, когда могу, стараюсь привносить немного альтернативы, чтобы не получался стерильно жанровый продукт, мне нравится быть более объемным. Изначально конец у нас был гораздо слаще, но мы боролись за хронометраж. Мы могли бы сделать приторный жанровый финал, но иметь при этом дополнительные 10 минут. И мы решили: нет, пусть лучше мы будем циничными и жесткими, но ограничимся по времени. А зритель испытает достаточно позитивных эмоций, светлых чувств и повеселится в процессе самого фильма. Мы можем действительно жестко зацепить его в конце, поскольку он уже на этой стадии привязался к главным героям, немножко встряхнуть его, заставить переживать, и вывести его к совершенно неожиданному финалу. Не буду спойлерить. (Смеется.)

    «Гуляй, Вася!», в целом, можно отнести к так называемым народным комедиям: основное действие происходит в регионе, много водки, гэги, построенные на алкогольном опьянении героев. Можно ли сказать, что вы следуете тренду, заданному успехом «Горько!» и «Жениха»?


    Да, можно так сказать. Народные комедии, если они сделаны аутентично, если мы правильно показываем наш народ — это единственное, чем мы можем взять зрителя. Потому что бюджетов не хватает, и с блокбастерами особенно не посоревнуешься. А вот в плане юмора, жизни, искренности — тут у нашего кино есть преимущество. И мы это использовали, у нас довольно много смешных моментов строятся на столкновении разных социальных слоев. Наш главный герой состоялся в Москве и теперь возвращается в свой родной город, где встречается с провинциальными обывателями, и возникает конфликт. Мы его наблюдаем в поведении персонажей, слышим в монологах, видим в их отношении к жизни. Но в основе всего этого все равно юмор.

    Не слишком ли вы строги к представителям регионов? Герой Романа Курцына выглядит, мягко говоря, не лучшим образом. Девушку свою в аренду сдает, работать не хочет, мечтает только о легких деньгах.


    Это просто такой герой. Он мог быть и столичным жителем.

    Но он всем своим видом, повадками, манерой разговаривать выглядит пугающе типичным для провинции.


    Это уже талант актера. Он заставил людей ассоциировать себя с жителями глубинки и думать, что мы так судим о целом социальном слое. Но при этом его харизма искупает все. Мы сделали героя полным отморозком, а Рома Курцын смог добавить своему персонажу объем, и мы в итоге его не жалеем, а воспринимаем, как самодостаточного человека, который несет ответственность за свои поступки. При этом он довольно смешной.

    По мне, он — просто главное открытие фильма. Роман Курцын, наверное, впервые показал себя как потрясающий характерный герой.

    Он, наверное, больше всех смотрел «Дом 2», как я рекомендовал. (Смеется.)

    ???

    Мне кажется, это очень хорошее подспорье. Когда ты не можешь объяснить человеку, что играть, или сам не можешь найти образ из жизни, то можно туда заглянуть и обнаружить интересные типажи. Они намного ближе к реальности, чем персонажи сериалов, например. Там ситуации могут быть неправдоподобными, надуманными продюсерами, но само исполнение — это действительно спонтанные человеческие реакции. Оттуда можно снимать ужимки, манеру разговаривать — и на этом строить целую школу для актеров.

    Наверное, ваши фильмы для многих тоже стали настоящей школой, учитывая, что вы, за редким исключением, предпочитаете работать с новичками или непрофессиональными актерами. Почему вы выбрали такой подход к кастингу? Ведь известное лицо — это дополнительный способ привлечь внимание к фильму.

    Тут много факторов сложилось. Во-первых, дебютанты более амбициозны, энергичны, потому что еще не состоялись, и им хочется доказать что-то. Во-вторых, они дешевле и с ними проще работать, потому что нет гонора, загруженных графиков. И, в конце концов, мне нравится ощущение, что я могу немного помочь реализоваться этим молодым людям, которые действительно офигенно талантливые. Сейчас засилье сериалов, и реально очень трудно выбиться в большое кино, которое могли бы увидеть их родные и друзья и убедиться, что они на что-то способны. Я могу сказать, что многих, кого сейчас называют звездами, для кино открыл я. Сашу Паля («Все и сразу» — Прим.), Ирину Старшенбаум Черная вода» — Прим.), Ингрид Олеринскую Неадекватные люди» — Прим.). И я сейчас пытаюсь построить на этом целое направление. Мы вместе с моим партнером Валерией Уваровой открыли актерское агентство Streets. Я отвечаю там за то, чтобы набирать ребят, которые типажно подходят под существующие запросы отрасли. Занимаюсь их обучением, довожу до той формы, при которой они уже могут вливаться в индустрию.

    Но параллельно вы не останавливаете съемки. В этом году у вас выходит еще одна комедия, «Днюха». Насколько я понимаю, на этом проекте вы попробовали формат десктоп-муви. Насколько любопытным и сложным оказался этот опыт?


    В первую очередь, мне было интересно поработать в новой команде — я на этом проекте познакомился с большим количеством профессиональных людей. Это в чистом виде продюсерское кино, и мне нравится чувствовать себя винтиком в общем организме. Было таким приятным облегчением знать, что не все висит на твоих плечах, как в авторских проектах, а что есть опытные продюсеры, которые берут на себя часть ответственности. Хорошо, когда можно доверять своим коллегам и делать ту часть работы, которые у тебя лучше получается. Скажем, если нужно построить интерфейс, то я тут абсолютный профан. Я сам в социальных сетях почти не сижу, и ничего про это не знаю. У нас все действие происходит по скайпу, и в техническом плане было чрезвычайно сложно снимать, но в то же время легко. Не пришлось задействовать много локаций, и весь съемочный процесс занял дней десять.

    Вы сами верите в востребованность этого формата в кинопрокате? Результаты пока не очень стабильные: «Убрать из друзей» прошел неплохо, а «Взломать блогеров» выпустили только в ограниченном прокате.

    Если бы не было востребовано, то этот тренд не поддерживал бы Тимур Бекмамбетов, который продюсировал и эти фильмы, и «Днюху». «Взломать блогеров» выпустили очень грамотно с точки зрения спроса на него. И там, где фильм шел, набивались полные залы. Просто надо понимать, что это кино для подростков, поклонников конкретных героев. Он не рассчитан на широкую публику.

    Как вам работалось с Тимуром Бекмамбетовым? Насколько он вмешивался в творческий процесс?

    Он пока совсем не вмешивался, просто дал пару советов. Мы сейчас должны показать ему первую сборку, и, надеюсь, от него будет больше фидбека, потому что он человек талантливый и опытный, и мне есть, чему у него поучиться.

    Насколько я слышала, у вас в планах «Неадекватные люди 2».


    Да, у меня появилась история, которая может стать сиквелом. Мы сейчас ищем продакшн-компанию под этот проект. Больше пока ничего не могу рассказать.

    Если говорить в глобальном смысле, какие у вас устремления сейчас в плане режиссуры? Какие жанры, какие темы интересны?


    Сейчас время блокбастеров. И, если честно, мне интересно попробовать себя в масштабном кино. Я все время делаю какие-то локальные малобюджетные картины (Кивает головой на постер «Гуляй, Вася!»), а мне хотелось бы снять хотя бы один большой фильм. Чтобы он был зрительским, но не чисто жанровым, а чтобы за ним стояла глобальная интересная идея. Мне интересно попробовать перенести искренность чувств и свое умение работать с актерами в масштаб высокобюджетного кино и посмотреть, что из этого получится.

    Интересно, в каком жанре это могло бы быть?


    Думаю, я мог бы снять экшен с элементами фантастики. Не жанр в чистом виде, потому что я сам не поклонник таких фильмов. Но я бы мог использовать фантастическую составляющую. Например, героев со сверхспособностями и т.п.

    В кинематографе действительно эра блокбастеров, но в целом в индустрии — расцвет сериалов. Не планируете попробовать свои силы в этом формате? Признаюсь, я лично вас скорее вижу в этой области.

    (Вздыхает.) Как и многие продюсеры.

    И, судя по всему, вас эта идея не очень увлекает.

    Если честно, я просто ленивый человек, и не хочу пахать над большим хронометражем. Мне проще отвечать за качество, когда это полнометражный фильм. Если я начну снимать что-то длиннее, то контролировать уровень будет сложнее. Я просто и сам не поклонник сериалов, редко их смотрю. А когда смотрю, меня бесит, что сценаристы начинают на пустом месте изголяться. Это касается и самых топовых проектов. Например, «Во все тяжкие» я бросил после 4-5 серий, потому что вижу, что люди уже не передают правду жизни, а просто высасывают из пальца: «Как я дальше могу удивить зрителя?» Да не надо меня удивлять, покажите, как оно есть. Конечно, я вижу, что это работает, но не со мной. Для такой работы есть Илья Куликов и прочие, которые штампуют эти сериалы: «Глухарь», «Закон каменных джунглей» и т.д. Он человек действительно талантливый и способен производить столько материала — удивительно. Я просто другого склада. Вообще, сейчас хочу немного отдохнуть, посвятить время себе. Плюс у нас сейчас такое важное дело — агентство, мне хочется поскаутить молодых ребят, в том числе, и для «Неадекватных людей 2». Набрать большую базу достойных актеров, запустить их в пространство и посмотреть, насколько они создадут конкуренцию работающим сейчас исполнителям.
  • Риналь Мухаметов сыграет в волшебной сказке

    Автор: Мария Позина

    14 февраля 2017, 13:28

    Риналь Мухаметов сыграет в волшебной сказке
    Проснувшись известным после премьеры «Притяжения», Риналь Мухаметов, похоже, теперь нарасхват у режиссеров. Параллельно с работой в фантастической драме «Кома» он готовится к съемкам фэнтези «Эбигейл», которые начнутся уже в конце февраля.

    Сюжет проекта разворачивается в загадочном, изолированном от всего остального мира, городке. По официальной версии властей, много лет назад в нем разразилась эпидемия страшного вируса, и потому его границы пришлось закрыть. В числе заразившихся был и отец главной героини, юной Эбигейл. Его забрали, когда девочка была совсем маленькой. Спустя годы она решает во что бы то ни стало найти его. В ходе своего расследования Эбигейл узнает, что их город населен людьми с паранормальными способностями, и она — не исключение.

    Главную героиню предстоит сыграть Тинатин ДалакашвилиЗвезда»). Также в фильме принимают участие Равшана Куркова, Ксения Кутепова, Артем Ткаченко и другие. Режиссером фильма стал Александр БогуславскийВыжить после»).

    Съемки картины будут проходить в России и в Эстонии. В прокат картина должна выйти в 2018 году.
  • Режиссер «Невесты» монтирует «Конверт»

    Автор: Мария Позина

    9 февраля 2017, 14:28

    Режиссер «Невесты» монтирует «Конверт»
    Режиссер «Невесты» и «Пиковой дамы» Святослав Подгаевский приступил к монтажу своего нового фильма, мистического триллера «Конверт», в центре которого окажется молодой человек Игорь, работающий водителем в архитектурной компании. Однажды секретарь просит его отвезти письмо, попавшее в их офис по ошибке, по верному адресу. Игорь вместо выполнения задания выкидывает конверт в урну, о чем вскоре горько пожалеет — письмо начинает его преследовать.

    По словам постановщика, к работе над проектом его привлек оригинальный сюжет с неожиданным поворотом в финале. В плане визуального решения он вместе с оператором Иреком ХартовичемЭкипаж», «Легенда № 17») ориентировался на мрачноватую эстетику фильмов Дэвида Финчера. «Наша история происходит в исторической части Москвы, и мы старались придать знакомым улицам нарочито зловещую атмосферу, использовали приглушенные цвета и монохром», — говорит Подгаевский.

    Сценарий проекта принадлежит Илье Куликову, известному благодаря сериалам «Моими глазами» и «Чернобыль. Зона отчуждения», в качестве продюсера выступает Константин Буслов.

    Главная роль досталась дебютанту в большом кино Игорю Лизенгевичу, на втором плане появятся Юлия Пересильд, Ольга Медынич и другие.

    В прокате фильм можно будет увидеть не раньше осени 2017 года.
  • «Елкам 6» быть!

    Автор: Мария Позина

    9 февраля 2017, 12:03

    «Елкам 6» быть!
    После успешного проката «Елок 5», которые успели заработать в российских кинотеатрах 732 млн рублей, продюсер Тимур Бекмамбетов принял решение о продлении франшизы и запустил работу по разработке шестой серии.

    Уже известно, что называться будущий проект будет «Новые елки», во главе режиссерской группы встанет Жора Крыжовников, а среди основных исполнителей вновь окажутся Иван Ургант и Сергей Светлаков.

    Ключевым персонажем новой истории, которая традиционно будет разбита на несколько новелл, станет юный житель Хабаровска, накануне Нового года сбежавший в Москву в поисках мамы. Помогать ему в этом нелегком деле будет вся страна.

    Прокат шестых «Елок» намечен на конец декабря 2017 года.

    Для Жоры Крыжовникова и Тимур Бекмамбетова эта работа станет уже четвертым совместным творением после двух частей «Горько!» и «Самого лучшего дня».
  • Кирилл Серебренников снимет фильм про Виктора Цоя

    Автор: Мария Позина

    8 февраля 2017, 17:58

    Кирилл Серебренников снимет фильм про Виктора Цоя
    Продюсер Илья СтюартХолодный фронт», «Ученик») анонсировал начало работы над фильмом-биографией лидера группы «Кино» Виктора Цоя. За постановку картины возьмется известный театральный и кинорежиссер Кирилл Серебренников, за камеру встанет Владислав Опельянц12»).

    По словам Стюарта, в центре сценария, авторами которого являются публицист Михаил Идов и его супруга Лили, окажутся наименее известные эпизоды из жизни культового музыканта. Сюжет затронет период конца 70-х- начало 80-х годов, когда Виктор Цой только начинал свое становление в советском роке.

    Названия у проекта пока отсутствует так же, как и информация о том, кто сыграет главную роль. Однако съемки картины начнутся в Санкт-Петербурге уже летом 2017 года, а выход в прокат запланирован на осень 2018-го.
  • Фантастическая лента Федора Бондарчука «Притяжение» — главная российская премьера не только недели, но и месяца (а то и целого квартала). Это фильм, сюжет которого до последнего держали в секрете, при этом продолжая дразнить аудиторию напичканными спецэффектами трейлерами. Это всего лишь четвертая картина за всю историю российского кино, снятая в формате IMAX (первой была военная драма того же Бондарчука «Сталинград»). Наконец, это лента, масштабная рекламная кампания которой привлекла внимание даже тех, кто начисто лишен интереса к историям об НЛО и пришельцах. Понятно, что у значительной части зрителей отношение к «Притяжению» сложилось еще до премьеры: кто-то прогнозировал, что фильм станет очередным провалом российских кинематографистов, кто-то, напротив, пребывал в уверенности, что отечественная фантастика, наконец, догонит Голливуд.

    Москва взбудоражена: в небе над столицей можно наблюдать метеоритный дождь редкой интенсивности. Люди стекаются в район Чертаново, откуда необычное явление видно лучше всего. Прямо в разгар звездопада буквально на головы наблюдателей из космоса валится неопознанный сферический объект, по пути срубая крыши с нескольких жилых домов. Чертановская старшеклассница (Ирина Старшенбаум) и ее бойфренд (Александр Петров) — в числе пострадавших, но выживших. Молодые люди надеются, что худшее уже позади, однако оба оказываются втянутыми в разборки с представителями внеземной цивилизации.

    Дать однозначную оценку «Притяжению» не так-то просто. Очень хочется сказать, что на этот раз все получилось, тем более, в техническом смысле так и есть. Графика добротная, 3D-эффекты заметные, но не избыточные. Старшенбаум вполне хватает энергии на то, чтобы тащить на себе практически весь фильм (правда, 24-летняя актриса выглядит несколько старше, чем ее киношные одноклассники, даже сыгранные ровесниками; но это так, придирка). Более того, чувствуется азарт Бондарчука, его увлечение излагаемой историей. Режиссерский задор — штука заразная, однако перед заинтересовавшимся зрителем вдруг оказывается неожиданный враг: сценарий картины.

    Ругать Андрея Золотарева и Олега Маловичко (сценаристов, до «Притяжения» вместе работавших над «Призраком») за логические сбои и нестыковки глупо: в конце концов, от современных фантастических блокбастеров никто не ждет последовательности. Требовать объяснить мотивацию персонажей тоже бессмысленно: авторы открытым тестом говорят, что земляне — игрушки в руках судьбы, их жизни — цепочки случайностей (тем не менее, желание объяснить чуть ли не любое событие простым совпадением к концу второго часа начинает утомлять). Жаловаться на шутки? Ну это уж совсем нелепо, чувство юмора у всех разное, многим остроты Маловичко и Золотарева придутся по вкусу. Но вот заставлять аудиторию проводить значительную часть хронометража в компании с не вызывающими ни симпатии, ни тем более сочувствия персонажами — это уже перебор. А именно им, чертановским гопникам, возглавляемым героем Петрова, посвящена значительная часть фильма. Возможно, создатели картины таким образом пытались воссоздать на экране особый колорит окраин Москвы. Жаль, что они не подошли с тем же рвением к воссозданию интерьера космического корабля: внутренности загадочного шара получились совсем безликими. Всего несколько месяцев назад лента Дени Вильнева «Прибытие» доказала, что даже минималистичный подход к изображению инопланетных технологий может быть весьма эффективным. В случае с «Притяжением» речь идет не о минимализме, а, скорее, о нехватке воображения.

    При том, что фантазии у Золотарева и Маловичко вообще-то хватает. Доказательство тому — сцена с блинами (подробности, по понятным причинам, опустим); это бытовой, совсем обыденный эпизод, компьютерной графики в нем вообще нет, зато есть удачный юмор и самобытность. Жаль, что он один такой — впрочем, понятно же, что из одних кухонных посиделок фантастический блокбастер не смог бы сделать ни Бондарчук, ни любой другой режиссер.
  • Антонио Бандерас снялся в российском фильме «За гранью»

    Автор: Мария Позина

    16 января 2017, 16:05

    Антонио Бандерас снялся в российском фильме «За гранью»
    Российское фэнтези «За гранью» теперь может похвастаться присутствием мировой кинозвезды в своем кастинг-листе. Антонио Бандерас сыграл в приключенческой ленте роль главного антагониста, матерого мошенника Гордона. Ключевого же персонажа истории, талантливого авантюриста Майкла, исполняет серб Милош Бикович. Его герой планирует ограбление казино и собирает для этого команду из людей, обладающих паранормальными способностями. В кульминационный момент их хитроумная операция срывается, и горе-грабители оказываются во власти харизматичного злодея Гордона.

    Также в фильме принимали участие Евгений Стычкин, Любовь Аксенова, Юрий Чурсин и другие. Режиссером проекта является Александр БогуславскийВыжить после»), а производство взяла на себя молодая кинокомпания Kinodanz, чей первый проект «Танцы насмерть» только готовится выйти в прокат в марте этого года.

    В настоящее время съемочный процесс фильма «За гранью», который проходил на черноморском побережье, в игорной зоне «Азов-Сити», в Грузии и в Италии, уже завершен. В кинотеатрах картина появится в конце сентября 2017-го.
  • Федор Бондарчук прочтет лекцию о «Притяжении»

    Автор: Мария Позина

    13 января 2017, 10:55

    Федор Бондарчук прочтет лекцию о «Притяжении»
    Накануне выхода в прокат своего нового фильма «Притяжение» режиссер Федор Бондарчук проведет открытую лекцию, на которой поведает не только про детали создания фантастического проекта, покажет эксклюзивные материалы со съемок, но и приоткроет собственные секреты постановочного ремесла.
     
    Беседа «Под знаком строгой секретности» пройдет 17 января в столичном киноцентре «Октябрь». Модератором мероприятия станет кинокритик и журналист Антон Долин.

    Информацию о приобретении билетов можно узнать по ссылке.

    Картина «Притяжение», рассказывающая о масштабном вторжении инопланетян в район Чертаново, появится на экранах российских кинозалов 26 января 2017 года. В фильме снимались Александр Петров, Ирина Старшенбаум, Олег Меньшиков и другие.
  • Юрий Быков появится в лирической истории о начинающей актрисе

    Автор: Мария Позина

    11 января 2017, 17:00

    Юрий Быков появится в лирической истории о начинающей актрисе
    В начале наступившего года завершились съемки мелодрамы «Высокие каблуки», где одну из ролей сыграл известный режиссер Юрий БыковДурак», «Майор»)

    История рассказывает о юной и талантливой девушке Рите. У себя на родине, в маленьком провинциальном городке, у нее нет отбой от предложений провести свадьбу или корпоратив, но душа тянется к большему. Однажды решившись, Маргарита бросает все и отправляется в столицу покорять столичные театральные вузы.

    Главная роль досталась звезде клипа «Лабутены» группы Ленинград, Юлии Топольницкой Вы все меня бесите»). Юрий Быков, в свою очередь, играет одну из второстепенных ролей – предстанет перед зрителями в образе самого себя. Для режиссера это будет не первый исполнительский опыт. Будучи актером по образованию, он снимался в эпизодах в ряде телепроектов, в частности, в собственном сериале «Метод».

    Постановкой фильма занималась дебютант в режиссуре, продюсер Антонина РужеСуперплохие»).

    Съемки картины проходили в Москве и Геленджике. Дата проката «Высоких каблуков» пока не назначена.
  • Данила, мне повезло посмотреть несколько сцен из фильма перед нашим интервью. Но насколько образ Владимира для вас по-актерски был новым? Ведь у вас были уже брутальные герои.

    Здесь все-таки не в брутальности дело. А в том, что историческое кино, чем дальше его время от нашей современности, тем оно сложнее. Ведь можно впасть в такую «Сказку о царе Салтане» или костюмную залипуху, где современные актеры будут выглядеть ряженными. Первая сложность была в том, чтобы все происходящее было максимально живым, и в то же время не впадало в другую крайность, когда ты изображаешь исторических персонажей — и вдруг говоришь не своим голосом, ходишь не своим телом и вообще похож не на человека, а на какой-то памятник. Найти этот баланс при первом прикосновении к материалу — самое непростое. А дальше встает вопрос драматургии, насколько сложна роль, как перед тобой ставят художественные задачи и готов ли ты их решить. И в этом смысле «Викинг» для меня — одна из самых непростых ролей, но очень интересная. Потому что люди, которые все это делали, я имею в виду режиссера Андрея Кравчука, продюсеров Анатолия Максимова и Константина Эрнста, эти люди поставили перед собой фактически невыполнимую задачу, обреченную изначально. В наше время в довольно молодой индустрии, талантливой, растущей, развивающейся, но пока не самой безупречной, они пытались решать задачи, которые больше, чем сама индустрия. Именно такие люди и такие фильмы толкают кинематограф вперед. И мне было очень интересно с ними отправиться в это путешествие, в это абсолютно авантюрное и безуспешное предприятие.

    Почему же безуспешное?

    Ну, это изначально так было. Сейчас я уже посмотрел фильм, и это результат, который точно оправдывает то, что мы здесь все сегодня собрались.

    Прежде чем перейти к обсуждению вашего князя Владимира, хочу узнать вот что: когда вы расстаетесь со своим персонажем? Когда выходите на красную дорожку на премьере? Или когда на площадке звучит команда «Стоп! Снято!»?

    Нет, после финальной сцены озвучания. А иначе с ума сойдешь. Если их хранить, это может навредить другим ролям, какие-то черты начнут кочевать из одного образа в другой. Это, как говорит Машков, подселенцы. Вот он в тебя вселился в начале фильма, этот подселенец, отлично. Но потом его надо давить, убивать (Смеется.). Чтобы он не встретился с другим в твоей следующей роли. Эмоции, воспоминания, чувства будут со мной всю жизнь. Но с панцирем, костюмом, который ты на себя надеваешь, надо расставаться моментально, сразу и безжалостно.

    Разобрались, как князь Владимир с печенегами... Вы видели «Полночь в Париже» Вуди Аллена? Помните, как герои этого фильма искали свою собственную Belle Époque? Вы — русский парень, в детстве наверняка в солдатиков играли. Для вас X век на Руси был той самой эпохой, в которую вам было любопытно заглянуть, или вы расценили роль в «Викинге», как классический актерский вызов?

    До начала работы у меня эта эпоха не вызывала какого-то особенного интереса, если честно. После того, как мне Андрей Юрьевич Кравчук (режиссер, автор сценария «Викинга». — Прим.) показал первые эскизы и продемонстрировал как вообще этот мир, который они придумали, может выглядеть, он стал моей, как вы сказали, Belle Époque. Мне захотелось каким-то образом проникнуть в то время, покопаться в нем, пожить. Я помню, когда я в первый раз приехал на площадку в Главкино с Игорем Гринякиным (оператором картины. — Прим.), носился по нашим декорациям, как ребенок. А они никак не могли остановить меня, чтобы сделать фотопробы. Невероятный художник Сергей Агин построил четыре города!

    Я вас понимаю. Я, когда смотрела фрагменты, тоже хотела очутиться внутри. А для создания самого образа Владимира что сделали? Учебник истории перечитали или «Повесть временных лет»?

    Когда читаешь эти книги, в воображении формируется некий канонический образ князя Владимира: крестителя, мощной фигуры в российской истории. Тут очень легко «забронзоветь» персонажа еще до входа в кадр. А нужно, чтобы герой вызывал у зрителя сочувствие, отклик, провоцировал конфликт, спор, диалог — что угодно, любую форму общения. А соотнести и как-то эмоционально подключить себя к памятнику невозможно. Персонаж должен быть живым, настоящим. Конечно, я читал книги, но для меня в этой работе главным был Кравчук, который шесть лет занимался подготовкой к фильму и перечитал все. И сценарий был для меня ожившим учебником: в нем многое взято из «Повести временных лет», из норвежских саг. Он и был моим вдохновением, точнее, неким полем, откуда я мог воровать ягоды.

    Вот кстати, у вас же партнеры на площадке были норвежцы, шведы. Не подучили какой-нибудь скандинавский язык?


    Нет, для меня это непосильно. Я замучился учить эти шведские фразы и озвучивать их. (Дальше следует непереводимый набор звуков, с которым Данила изображает шведскую речь — Прим.). Это очень сложно.

    В «Викинге» есть эпизод, где вы мечете копье в ворота города. Вы на самом деле запустили его в декорацию?


    Да, но я один раз только попал в ворота. Думал, будет легче. Мне говорят: «Кинешь копье?» Я: «Ребят, вы смеетесь?» Первый раз кидаю — не попадаю. Думаю, что такое? Второй раз кидаю — не попадаю. Еще плечо было вывихнуто. Третий раз кинул — еле-еле. Оно у меня вот так летело (показывает ручкой траекторию: копье стремительно падает в самый низ ворот). А потом собрался, нормально метнул. Со звоном.

    А оно тяжелое? Как настоящее?


    Да, конечно, с железным наконечником. Иначе оно бы не всадилось в деревянные ворота.

    Спрошу у вас, как у человека, который посмотрел уже фильм целиком. Меня даже по отрывкам удивил такой подчеркнутый натурализм, а-ля Мэл Гибсон. То есть кровь, бойня... Вас, как потенциального зрителя, привлекает или, наоборот, отталкивает такая чрезмерная «мясистость» фильма?

    Такой натурализм должен быть уместным. Когда он неорганичен, меня это отталкивает. А когда на своем месте — цепляет, усиливает смысловые моменты, важные для авторов. И в случае «Викинга», мне кажется, это очень правильно. То есть там нет любования натурализмом, смакования. Все очень уместно и точно дозировано. Помните великий фильм « Охотник на оленей» Майкла Чимино? Там есть несколько сцен таких очень сильных, натуральных. Или « Апокалипсис сегодня». У меня при просмотре этих картин ни разу не было такого, чтобы я отворачивался от экрана. Я смотрел, был в этом мире. Меня как будто схватили и несколько раз сильно встряхнули. И это работает, вызывает те чувства и эмоции, которые должно. Я ни в коем случае не сравниваю «Викинга» с этими шедеврами, но по степени влияния натурализма на человеческую психику, на мой взгляд, там тоже все уместно.

    А сами, когда посреди этого месива стояли, что чувствовали?

    Холодно было. Кажется. Это были первые съемочные дни, я довольно сильно волновался — такие важные сцены, самое начало. Но такого, что вот стою посреди месива я — князь Владимир, такого не было. Помню, было холодно и, как всегда, уходило солнце, нужно было все успеть снять...
     
    Удивительно, вы, оказывается, до сих пор волнуетесь в начале съемок?


    Всегда волнуюсь. Даже когда интервью даю. На мой взгляд, это правильно. Как только это уйдет, пора будет задуматься.