Реслинг-матч где-то в Америке. В окружении американских флагов на трибуне сидит Дэниэл (Джош О’Коннор), с напряжением ожидающий команд от мужчины, который сидит позади него (Генри-Ллойд Хьюз). По разговорам мужчин можно в целом догадаться, что у Дэниэла кого-то похитили, чтобы получить содержимое его рюкзака — когда они выходят на улицу, то их встречают злой глава связанной с правительством корпорации Wardex Ной Сканлон (Колин Ферт) и Джейн, девушка Дэниэла (Ив Хьюсон).
В это же время ведущая прогноза погоды из Канзаса Маргарет (Эмили Блант) готовится поссориться со своим бойфрендом Джексоном (Уайатт Расселл, сын Курта Рассела и Голди Хоун), но тут на кухню залетает красная птица-кардинал — и вот уже Маргарет спорит с Джексоном на русском, а затем во время эфира срывает голос и начинает издавать звуки, похожие на открытие банки с газировкой. Через какое-то время выяснится, что у Дэниэла доступ к огромному количеству видео с инопланетянами из правительственного архива, а Маргарет должна ему как-то в обнародовании помочь.
К своему тридцать пятому фильму Стивен Спилберг может позволить себе всё, что угодно — вот и «День разоблачения» начинается так, что вместо экспозиции зрителю приходится по крупицам собирать информацию о произошедшем до начала. С любым другим режиссёром можно было бы сказать, что он предпочитает особо не церемониться, но для автора «Инопланетянина» хочется подобрать что-то помягче — например, что он верит в способности посетителей кинотеатров восстановить картину происходящего самостоятельно. Тем более что вопрос веры тут один из самых главных.
Для возвращения к блокбастерам — предыдущий, «Первому игроку приготовиться», вышел в уже далёком 2018 году — Спилберг воссоединился с сосценаристом «Войны миров» Дэвидом Кеппом, автором, стоит признать, очень неровным. На недавние удачи вроде последних фильмов Содерберга у него всегда приходится что-то вроде пятого «Индианы Джонса» и «Мумии» с Томом Крузом. И тем не менее, именно его обращение к истории Герберта Уэллса о нашествии марсиан добавляло интереса к «Дню разоблачения» — ведь там у него вместе с соавтором Джошем Фридманом получилось воплотить ощущение страны во время катастрофы, витавшее в воздухе после 11 сентября.
Сама тематика информации как общественного достояния, безусловно, также может получить большой отклик для следящих за новостями, особенно в Америке, где персонажа Колина Ферта можно посчитать смесью генеральных директоров от Илона Маска до Марка Цукерберга, а раскрытие информации об инопланетянах —сравнить с обнародованием «файлов Эпштейна». Даром что рассекречивание американским правительством реальных материалов об НЛО не вызвало в этом году особенного ажиотажа. Но Спилбергу не очень интересно выпускать кино на злобу дня, тем более что съемки начались еще в феврале прошлого года — тут скорее стоит вспомнить его же «Секретное досье» о публикации документов Пентагона о войне во Вьетнаме и задуматься о любви режиссера к информаторам и правдорубам. Когда его герои обсуждают этическую подоплеку подобных утечек, понятно, что для него самого этот вопрос даже не стоит.
В этих обсуждениях, кажется, кроется главный минус «Дня разоблачения», особенно в расположившемся где-то посередине хронометража разговоре между Колином Фертом и Коулманом Доминго, чей Хьюго — глава команды, планирующей слив информации. В диалоге прямым текстом говорится о важности эмпатии и необходимости правды — куда тоньше в этом плане, например, обсуждение того, испортит ли религию наличие внеземной цивилизации между бывшей монахиней Джейн и настоятельницей её монастыря Маурой в исполнении Элизабет Марвел.
Подобная бесхитростность и заигрывание с духовным заставляет провести параллель между современным Спилбергом и М. Найтом Шьямаланом, чей простодушный подход к сценариям не раз вспомнится при просмотре фильма — причем не очевидные «Знаки», а менее популярный «Стук в хижине», где тоже фигурировала Земля на пороге катастрофы. Шьямалана всё ещё не все готовы принять как большого автора — вот и здесь складывается ощущение, что не каждому зрителю придется по душе символизм вроде шрама на руке от вдавленного в ладонь крестика (естественно, в том месте, где Иисусу вбивали гвоздь).
Другое напрашивающееся сравнение — максималистский подход сестер Вачовски, тем более что взаимодействующие между собой сюжетные линии близки по духу сериалу «Восьмое чувство». Естественно, Спилберг более умерен, чем создательницы «Матрицы», но есть что-то очень греющее душу в том, что почтенный автор ставит себя в один ряд с самыми интересными коммерческими режиссерами наших дней — при этом не спускается к ним с пьедестала, а, наоборот, признает, что они всегда были ему ровней. Помогает и то, что «День разоблачения» временами довольно пижонский — частый соавтор-оператор Януш Камински явно получает удовольствие от игр с поворотами камеры, особенно в начале, где реслер пытается эту самую камеру раздавить.
Такая бодрость хоть и сближает «День…» с «Войной миров», но сильно отличается от «Близких контактов третьей степени» и «Инопланетянина» и даёт повод задуматься о том, что перед нами вовсе не очередное кино Стивена Спилберга об инопланетянах, как можно было ожидать. Для Маргарет и Дэниела, чувствующих между собой некую общность, детство — либо пустота вместо воспоминаний, либо нечто, омраченное неким травматическим событием, которое раскроется далеко не сразу. Нельзя сказать, что к теме абьюза тут обращаются довольно элегантно (впрочем, автор и не пытается быть тонким). И такой подход точно не ожидаешь от режиссёра, у которого на логотипе кинокомпании один из самых легендарных моментов кино о дружбе между мальчиком и пришельцем. Но именно эта мрачная, неуютная подоплека происходящих событий, пожалуй, и отличает фильм от предыдущих, где НЛО были либо элементами сказки, либо абсолютным злом, желающим атаковать Землю.
Ранний Спилберг обращался к американскому мифу и иконографии: многие сцены из «Близких контактов» можно было сравнить с фресками, некоторые мизансцены в «Инопланетянине» тоже вызывали подобные ассоциации. В «Войне миров» мир и миф были разрушены — очевидные отсылки сводились к пеплу, оставшемуся от жертв инопланетного вторжения, и вездесущим руинам. Здесь же режиссер действует иначе: наполняя самую первую сцену американскими флагами (вокруг которых Джош О’Коннор чувствует себя довольно неуютно), он после этого хоть и погружает нас в атмосферу двухэтажной Америки и побуждает вспомнить о Канзасе как о стартовой точке «Волшебника страны Оз», но старается рассказать скорее универсальную, а не предельно американскую историю.
О’Коннор, приглашенный на роль Дэниэла без проб, отлично справляется со своей работой — его герой хоть и немного неловок, но при этом решителен, из-за чего невольно задумываешься о том, как за двадцать лет изменился герой нашего времени: в «Войне миров» простой крановщик Том Круз постепенно обретал твердость духа, а здесь айтишник с нелёгким прошлым, наоборот, постоянно проверяется миром на прочность. Блант, благодаря героине которой фильм обретает куда больше комедийных моментов, также явно получает большое удовольствие — и говорит не только на русском, но еще и на корейском и инопланетном, читает чужие мысли, изображает других людей, наконец, становится невидимой. Её большая удача заключается именно в успешном изображении человека, который обнаруживает в себе огромные силы и при этом даже не представляет, что с ними делать.
Несколько растраченным кажется талант Коулмана Доминго, большую часть разговаривающего по телефону по гарнитуре — но и для него найдется несколько запоминающихся сцен. Колин Ферт, хоть и неуловимо похож в гриме с бородой на Майкла Шина, убедительно отыгрывает злодея, которому все-таки не чуждо что-то человеческое. Об обнаружении в себе человеческого, кажется, Спилберг и переживает больше всего — тревожные новостные сводки канзасской телестудии явно вдохновлены нынешним днем, и режиссеру противоядием от неё видится обращение к вечным добродетелям: вере, надежде и объединению. К счастью, тема любви, которая только бы утяжелила сценарий, здесь присутствует лишь пунктирно и только благодаря выяснению отношений между партнерами.
Видеоплеер загружается... Пожалуйста, подождите.
В постоянном выяснении отношений режиссёр вовсе не видит никакого выхода — довольно недвусмысленно он вкладывает в своих героев посыл о том, что иногда куда важнее выслушать, что тебе пытаются сказать. Бесхитростное кино о силе правды в эпоху пост-правды (или уже даже пост-пост-правды?), которое даже не кажется особенно старомодным, несмотря на по большей части отсутствующие в кадре по причинам конспирации смартфоны. Ему, безусловно, можно было бы задать много вопросов сценарного характера, но почему-то совершенно не хочется этого делать — большое достижение для режиссера уровня Спилберга. Эта вневременность подкупает вдвойне: какие бы параллели с происходящим в мире мы бы ни приписывали «Дню разоблачения», сложно спорить с тем, что правда, которая всегда одна, была, есть и будет важна. Однако, если верить режиссеру, желанием со стороны тут не ограничиться, и без внутренней команды заговорщиков, работающей изнутри, всё-таки не обойтись.
нашего сайта (и не только)
