К концу конкурса фестиваль наконец-то раскочегарился и расщедрился: «Черный шар» Хавьера Амбросси и Хавьера Кальво удостоился удостоился оглушительной 20-минутной овации после премьеры (для справки — это второй результат после упомянутого несколько дней назад «Лабиринта фавна»). Следуя явной тенденции конкурса этого года — смешения фикшена и реальности, — фильм собирает воедино три нарративных плана. В первом — молодой драматург раскапывает прошлое своего деда. Во втором — сам дед, застрявший на стороне франкистских националистов, пытается исполнить последнюю волю пленного. В третьем, метафизическом, — оживает незаконченная пьеса Федерико Гарсии Лорки. Это масштабное, очень красивое и очень грустное кино о любви, свойствах памяти, истории и поэзии. В таких историях очень легко перетянуть с драматизмом и свалиться в мыльную оперу, но Хавьерам удается выдержать интонацию так, чтобы не потерять в серьёзности.

Другой конкурсный фильм с похожими образами — «Трус» Лукаса Донта. Это третья полнометражная работа бельгийского постановщика, известного по таким жестким, но крайне чувственным картинам, как «Девочка» и «Близко». Сюжет строится вокруг двух молодых людей, оказавшихся на фронте в Первую мировую войну. Между вылазками на передовую они вместе с труппой таких же солдат ставят театральные постановки, чтобы как-то поднять боевой дух товарищей. Постепенно между героями назревают разногласия: один мечтает сбежать из театра военных действий, другой же не может и помыслить такого предательства. «Трус» — пожалуй, лучший фильм Донта, пусть и слегка недожатый. Главная претензия, которую выдвигают критики, — недостаточно плотное действие и недокрученный по эмоциональности финал. Но стоит отдать режиссеру должное: в подобных фильмах героев редко ждёт хэппи-энд без смертей.
В «Человеке, которого я люблю» Айра Сакс («Пассажи») рисует печальный портрет театрального перформера Джимми (Рами Малек), угасающего на глазах из-за СПИДа. Джимми всей душой любит свое ремесло, не может жаловаться на отсутствие близких (их играют Том Стёрридж и Ребекка Холл) и друзей, даже организовывает себе интрижки. Но перед лицом болезни все равны: в какой-то момент артист начинает терять рассудок и больше не может позаботиться о себе. Сакс сделал примерно то же, что и в своем предыдущем фильме, «Дне Питера Худжара» с Беном Уишоу: завернул трагедию в красивую ретро-эстетику — но на сей раз без лишнего интеллектуализма и неймдропинга, зато с гораздо большим надрывом.
Напоследок составители расписания решили подложить публике свинью: финальным фильмом в конкурсе стала «Ночные истории» Леи Мисиус — триллер, который начинается за здравие, а заканчивается за упокой. В глуши на ферме живут и не тужат мама (Афсиа Эрзи), папа (Бастьен Буйон) и дочка, к которым то и дело заглядывает соседка-художница (Моника Беллуччи). Подготовка к вечеринке по случаю дня рождения матери оборачивается кошмаром: в дом приезжают трое бандитов и просят женщину пояснить за прошлые ошибки, о которых ни ее супруг, ни маленькая дочь, конечно, и не догадывались. «Вечеринка» бойко разогревает ожидания зрителей в начале, постоянно играя на атмосфере тревожности и предвкушения катастрофы. Позже заходит на территорию Михаэля Ханеке и его «Забавных игр», но постепенно проседает в середине, скатываясь в мелодраму. Обиднее всего, что полноценной картинки прошлого героини Эрзи мы так и не увидим — ее расскажет лишь в общих чертах жуткий главный бандит в исполнении Бенуа Мажимеля.

И напоследок — приятный, но совершенно необязательный хоррор «Психопатка» из «Особого взгляда», который хоть ненадолго (90 минут хронометража), но все же поднял настроение каннской публике. Винифред (королева жанра Майка Монро) устраивается гувернанткой в зажиточный дом, приговаривая: «В этот раз всё будет по-другому». По-другому, конечно же, не будет: опять прольется кровь, опять работодатели и их дети пострадают, зато на этот раз Винифред точно закроет свои гештальты. В ранг знаковых ужастиков новая работа Зака Уигона записана точно не будет, однако пропускать ее тоже не стоит: Майка Монро в очередной раз доказывает, что может вывезти фильм на себе, балансируя между подлинным психозом и тонкой иронией над собственным амплуа.
нашего сайта (и не только)