НЕОБХОДИМА АВТОРИЗАЦИЯ

Режиссеры комментируют лучшие фильмы 2017 года

Kinomania.ru , 14 декабря 2017, 12:07:00 6

Издание Variety попросило Шазелла, Фридкина, ИньярритуРайта и других постановщиков высказаться о работах своих коллег.

Дэмьен Шазелл («Ла-Ла Ленд») о «Дюнкерке» Кристофера Нолана

«Это кино, как музыка: непрерывный и напряженный поток изображений под простой и грубый звук. Для такой гигантской картины, изображающей столь масштабное событие, редка простота такого уровня. Лица, тела, земля, море и небо. Это напомнило мне об уроках немого кино: когда отсекаешь все лишнее, кроме самых основ, можно увидеть самое сердце фильма».

«Это сродни чуду, гигантский средний палец всем, кто утверждает, что на больших экранах не осталось места для рисков».

Шазелл также сравнивает «Дюнкерк» с «Лоуренсом Аравийским» и «Космической одиссеей».

Ли Дэниелс («Сокровище») о «маме!» Даррена Аронофски

«Когда я посмотрел "маму!" в первый раз, я просто сидел с открытым ртом. Я уже три раза посмотрел это кино и смог до конца оценить его только после второго просмотра. После третьего раза я понял, что это шедевр. При просмотре ты сидишь и невольно думаешь: "Что это сейчас было?". Ответ я нашел, когда посмотрел кино во второй раз».

«Выдающаяся игра актеров — Аронофски вновь удалось вытащить из исполнителей великолепную игру. Игра Мишель Пфайффер в сцене, где ее героиня говорит о лимонаде, — просто высший пилотаж, головокружительно честно. Сцены, в которых Даррен подводит зрителей к финальному хаосу, заставили меня попотеть — я никогда раньше не чувствовал такого дискомфорта при просмотре фильма. Это было некомфортно даже в третий раз. Такой реакции сложно добиться от зрителей».

«Я постоянно краду у Аронофски. Когда я снимал "Сокровище", я все время брал некоторые вещи из "Реквиема по мечте". Я ему говорил об этом. Он краснеет, когда я ему об этом говорю. Пока не знаю, что я могу украсть из "мамы!". Нужно, чтобы фильм немного улегся в моей голове. Это шедевр и еще одна жемчужина в его наследии».

Уильям Фридкин («Изгоняющий дьявола») о «Прочь» Джордана Пила

«Самое раннее изображение ужасов — пещерные рисунки на острове в Индонезии. Им 40 000 лет. С тех пор появились готические истории Эдгара Аллана По, Мэри ШеллиБрэма Стокера и Роберта Льюиса Стивенсона в XIX веке и ранние звуковые фильмы Universal в 1930-х. Мало какие работы в этом жанре по-настоящему напугали меня. Я могу пересчитать их по пальцам одной руки. Уверен, что у вас будет свой список, но в мой попал "Прочь"».

«Для меня кино делится на три категории: хорошее, плохое и частично великое. Фильм "Прочь" сделан с отточенной тщательностью мастера. "Прочь" выходит за пределы жанра, как "Психо", "Чужой" или "Ребенок Розмари". Мы ходим в кино, чтобы посмеяться, поплакать или испугаться. Мы хотим, чтобы в нас вызвали эмоциональный отклик. Пилу удается вызвать все эти эмоции одновременно. Здесь нет ни одного впустую потраченного кадра или момента. У Пила потрясающий глаз на детали. Он выжимает из чашки чая больше, чем Марсель Пруст».

Дэвид Гордон Грин («Сильнее») о «Последнем взмахе флага» Ричарда Линклейтера

«При просмотре "Последнего взмаха флага" по мере развития конфликтов между персонажами я не мог не отметить, что три главных героя одновременно зрелы и инфантильны. У Сэла, Дока и Священника есть общее прошлое, но зрители узнают лишь о деталях. Простота слов и почти по-детски товарищеские отношения в серьезных ситуациях выдают Линклейтера в режиссерском кресле. Его фильмы — мои старые друзья».

Алехандро Гонcалес Иньярриту («Выживший») о «Форме воды» Гильермо дель Торо

«"Форма воды" — это любовное письмо к самой любви. И признание в любви к кино. Гильермо изменил парадигму историй о монстре, потому что ни монстр, ни принцесса не должны меняться. Единственная настоящая трансформация происходит изнутри путем принятия героями друг друга такими, как они есть».

«Гильермо безоговорочно любит маргиналов, отвергнутых, существ, которые "другие" и не имеют голоса. В фильме есть идеальный злодей, который содержит внутри себя идеологии хоть и из прошлого, но все же важные, переработанные и даже более опасные сегодня. Боязнь инаковости. Ослепленный страхом и невежеством, злодей не способен увидеть других такими, какие они есть на самом деле, и теряет контроль и понимание, что они значат для него».

Райан Джонсон («Звездные войны: Последние джедаи») о «Призрачной нити» Пола Томаса Андерсона

«В фильме есть насыщенный и деликатно привлекательный напор, который напоминает о мелодрамах Дэвида Лина, хотя "Нить“ всегда соблазнительно оригинальна и является самостоятельным произведением. Игра актеров имеет бесконечное множество чудесных граней, а визуальный дизайн — изыскан, но настоящая магия заключается в том, что фильм в целом не заключается в наборе приемов».

Эндрю Стэнтон («ВАЛЛ-И») о «Планете обезьян: Война» Мэтта Ривза

«Действие начинается глубоко в лесу. Зритель оказывается посреди укрытия, в которое бесшумно прокрадываются солдаты. Настроение зловещее. Намерение убить приматов ощущается в каждом ракурсе и действии сцены. Это война, уродливая сухопутная война, от которой так и прет моральной дилеммой. Затем нас ошеломляют удивительной деталью: дорогу взводу людей-убийц показывают представители того самого вида, на который они и охотятся. Их ведут обезьяны. В этот момент мы осознаем, насколько в рассказываемой истории все сложно и продумано. Это понимание заставляет вас сдаться... и поверить. Вы верите всему, что происходит на экране. Это достигается не с помощью технологий. Технологии — это инструмент. Технические специалисты, актеры, сценаристы, операторы, мастера спецэффектов — все живые люди, которых в одном четком направлении должен вести один визионер, чтобы достичь такого эффекта».

Эдгар Райт («Малыш на драйве») о «Темных временах» Джо Райта

«"Темные времена" посвящен иконе — Уинстону Черчиллю, которого большинство видит упрямым бульдогом (bulldog), хотя на самом деле он был неудачником (underdog), которого мучила неуверенность в себе. Джо сделал из истории, которая в руках других режиссеров могла бы стать камерным фильмом, зрелище для большого экрана. Он создал пространство для великих актеров (не только для потрясающего Гари Олдмана), где они смогли бы делать свою безупречную работу, и наделил эту историческую главу стилем и формой — сотворил кино, которое отвечает интересам и прошлого, и настоящего».

Хуан Антонио Байона («Мир Юрского периода 2») о «Бегущем по лезвию 2049» Дени Вильнева

В «Бегущем по лезвию 2049» можно увидеть все черты, которые делают Вильнева одним из самых важных авторов в современном кино. С одной стороны, футуристический мир позволяет кинематографисту реализовать свою невероятную способность рассказывать сложные истории через мощные изображения, наполненные смыслом и отсылками к культу. С другой стороны, философские джунгли, в которые нас погружал писатель Филип К. Дик в оригинальной истории, позволяют Вильневу продемонстрировать возможность создавать загадку и стимулировать зрителей задавать вечные вопросы".






КОММЕНТАРИИ 6
Раз уж тут зашла тема про Маму Аранофски,напишу про фильм " Убийство священного оленя" грека Йоргоса Лантимоса!
Доктор Хирург(Колин Фаррелл) трется с мальчишкой (Барри Киган(Дюнкерк)) по какой то непонятной причине, семья состоящая из жены (Николь Кидман) и двоих детишек живет обычной жизнью! И поворот всей этой идиллии в том,что этот "мальчик" сын умершего отца на больничной койке каким то магическим образом мстит тем,что у всей семьи отказывают ноги и в течении ограниченного времени бородатый доктор Фаррелл должен выбрать,кто "один" умрет из семьи(Убить так сказать оленя!!!)!
Режиссер грек в свое время поставил отличный фильм "Лобстер" и уже было интригующе,что же такого сделает в новой картине!
Зайду из далека и недовольства старческого, после просмотра фильма я решил найти ответ на свой вопрос "ЧТО ЭТО БЫЛО" -после фильма "Мама" Аранофски я понял ,что обсуждать на сайте "Киномания" невозможно, народ либо беспалый,ну или на сайт,чтоб покритиковать плеер(это саркастический юмор)!Так вот обратился я к интернету за чтивом и увидел,что данный фильм получил "ПАЛЬМОВУЮ ВЕТВЬ НА КАННАХ" за СЦЕНАРИЙ(подчеркиваю за сценарий)!
Описание сценария "Доктор мальчик магически отказывают ноги у семьи убей одного и все будет впоряде"!!!?? -Ээээээээээмммммм вопрос к жури Каннского фестиваля Глубокий фильм Аранофского "Мама" освистали, а этот фильм обласкали и наградами и критикой? Очень странно ,потому что фильмы очень похожи по повествованию и по итогу всего фильма,фактически копии,только Аранофски сделал это КРАСИВО ФЭНТЕЗИЙНО(отсылка к "Фонтану"),а грек сделал более Социально! ВСЕ -В ЭТОМ ВСЕ ОТЛИЧИЕ!
О фильме скажу сразу БРАВО оператору,работа проделана кропотливая и очень качественная!
Повествование очень тяжелое, фильм как жевательная резинка, нам что то жуют топчась на месте,подводя к логичному финалу!
Очень жаль,что дали мало эмоций персонажам,не знаю плюс это или минус,я люблю покруче соплей было,кто то любит такие "сухие" кинокартины!
Концовку конечно минут 25-30 выдали на ура и все сжимается в груди,но фильм состоит не из 30 минут!
Актеры Колин Фаррелл и Николь сыграли как положено ,без особой искры,но подчеркну сам фильм не о соплях ,а о выборе и жестокости рода людского!
Молодые актеры ничего не показали-статисты! Весь сюжет крутится в больнице,многие могут заскучать на этом фильме!
Мне кино показалось переоцененным, но все же очень понравились оперные вставки ,концовка,оператор БРАВО, Фарелл Кидман лучше чем в "Роковом искушении! Фильм по типажу схож с "Мамой",но как по мне слабее! Поставил 7\10 баллов! Всем Кина!
Для тех, кто посмотрел фильм «Мама», нифига не понял, или понял не так и не оценил шедевр) В общем – хозяин дома (Он) – это Бог, Творец, Создатель. Хозяйка дома (Мать) – Мать-земля, Богоматерь. Дом, в котором они живут – планета земля, где подвал – это ад, спальни это рай, Его кабинет – это древо, на котором находится яблоко, в данном фильме, это кристалл. Мужчина, который пришел к ним в дом – Адам, когда тот блевал – у него на спине видны порезы – у него удалили ребро, из которого создается Ева, его жена, которая вскоре появляется в доме. Фото Бога в сумке у Адама – икона. Когда Адам и Ева разбивают кристалл – Бог выгоняет их из кабинета, из рая. Позже – момент грехопадения, Адам и Ева занимаются сексом. После этого в фильме появляются сыновья семейной пары (Адама и Евы) и один убивает другого. Это олицетворяет братьев Каина и Авеля. в Библии сказано, что первородный грех не смывается, это отсылка к моменту, когда Мать пытается оттереть пятно крови с пола. Книга, которую пишет Бог – Библия. Бесчисленные гости, в их доме – это люди, они уничтожают дом – уничтожают планету. Мы с вами этим весело занимаемся всю свою жизнь. Прорвавшая труба – аналогия всемирного потопа, которая смывает людей с земли, но ненадолго. После написания Книги – приходят религиозные фанатики, лицемеры, которые разрывают дом на части, но поклоняются Богу и внемлют его словам. Бог любит людей. Они его лучшее творение, поэтому он прощает им все, что они творят. Ребенок, которого рожает Мама – Иисус, которого Бог забирает из рук матери и отдает толпе, которая его убивает и съедает его плоть. Кровь и плоть Христа – вино и хлеб – дают верующим в церкви во время причастия. Люди, которые красят дом – ну это уже логично – это мы, которые пытаемся починить землю, но ни фига у нас не выходит. Далее бегают люди с автоматами (война на земле), и мама решается на самоуничтожение, поджигая нефть в подвале-аду. Это аналогия Апокалипсиса или большого взрыва, с этого фильм начался, им же и закончился. Все циклично! Бог забирает из уничтоженной Земли ее сердце, для того что бы начать с нуля, создать все заново. Новая жена, в конце фильма – новая мать-земля. Лягушка в подвале, - это отсылка к казням египетским. Бог и Дьявол - один персонаж - показывают это в моменте, когда на фото/иконе бога нарисовали рога чёрта. Есть еще отсылки и моменты, которые разобрать пока не удалось... Надо пересматривать) с Уже больше осознанностью происходящего.
Ну вот я и говорю в Каннах не тому дали награду)
Да я вроде понял! Ну добавлю тогда к размышлениям!
В фильме есть соц-движение Иудеев под названием Зелоты ,которые свергали Римскую империю в 1 веке до нэ до 1 века нэ-это говорит о том,что период о котором говорится НЕ СОЗДАНИЕ ЗЕМЛИ,а о зарождении Христианства,бог искал вдохновение и мать,которая родит ему сына божьего! Поэтому Адам и Ева были в фильме представлены Старыми! И как раз вот этот круговорот ознаменовался "апокалипсисом" и одна мать уходить приходит другая и все по кругу! Тут можно диссертацию писать !
А вообще, говоря простым языком, "Маму" Аранофски на полку шедевров нужно ставить- все эти пустые отзывы критиков,отзывы зрителей "комиксоманов" с рейтингом "F" абсолютно не справедливы к данному фильму!
Фильм Шедевр и много много лестных слов одному из любимейших режиссеров!!!
солидарен с вами
Спасибо за подробное мнение. Я когда смотрел были сначала другие мысли. Мне казалось фильм о творческих муках рождения шедевра. Он - Это автор, Она - Это муза-вдохновение, чистая, прекрасная, преданная, но хрупкая. А он, ради славы и всеобщей любви публики предаёт её после рождения шедевра. Отдаёт своё творение публике, которая разрывает его на части.
Думаю в фильме много скрытых смыслов. Однозначно - шедевр. Надеюсь в процессе съёмок ни одна муза не пострадала.))

ОТПРАВИТЬ КОММЕНТАРИЙ
  • I
  • B
  • Цитата
  • Спойлер